Seni kontemporer: Perbedaan antara revisi

'''Seni Kontemporer''' adalah perkembangan [[seni]] yang terpengaruh dampak [[modernisasi]] dan digunakan sebagai istilah umum sejak istilah '''Contemporary Art''' berkembang di [[Barat]] sebagai produk seni yang dibuat sejak [[Perang Dunia II]]. Istilah ini berkembang di [[Indonesia]] seiring makin beragamnya teknik dan medium yang digunakan untuk memproduksi suatu [[karya seni]], juga karena telah terjadi suatu percampuran antara praktekpraktik dari disiplin yang berbeda, pilihan artistik, dan pilihan presentasi karya yang tidak terikat batas-batas [[ruang]] dan [[waktu]].

Tafsiran lain mengenai praktekpraktik seni kontemporer di Indonesia:

# Dihilangkannya sekat antara berbagai kecenderungan artistik, ditandai dengan meleburnya batas-batas antara [[seni visual]], [[teater]], [[tari]], dan [[musik]].

Istilah ini dianggap bisa menyertai sebutan [[seni visual]], [[musik]], [[tari]], dan [[teater]]. Meskipun di [[Barat]], istilah [http://en.wikipedia.org/wiki/Contemporary_art Contemporary Art] jamak digunakan untuk menyebut praktekpraktik [[seni visual]] sesuai kebutuhan kegiatan [[Museummuseum]] maupun lembaga pencetus nilai seperti [[Galerigaleri Seniseni]] dan [[Balaibalai Lelanglelang]].

Khalayak [[Seniseni visual]] di [[Indonesia]], mencatat istilah ini sejak awal '70-an, ketika [[Gregorius Sidharta]] memberi judul pamerannya sebagai [[Seni Patung]] Kontemporer. Pelaku seni lain, [[Gerakan Seni Rupa Baru]] -dimediasikan [[Sanento Yuliman]] dan [[Jim Supangkat]]- berusaha menegaskan keberadaan praktekpraktik seni yang percaya dengan adanya berbagai tata acuan untuk masyarakat yang tidak tunggal. Bagi [[Sanento Yuliman|Sanento]], [[Seni Modern|seni rupa modern Indonesia]] bukanlah lanjutan dari [[Seni tradisional|seni rupa tradisional]].