Wikipedia

Mary Pickford

Aktris dan produser Kanada (1892–1979)
Artikel ini berisi tentang aktris. Untuk kegunaan lain, lihat Mary Pickford (disambiguasi).

Gladys Louise Smith (8 April 1892 – 29 Mei 1979), dikenal secara profesional sebagai Mary Pickford, adalah seorang aktris film dan produser Kanada-Amerika. Seorang pelopor di industri film Amerika dengan karier Hollywood yang berlangsung selama lima dekade, Pickford adalah salah satu aktris paling populer di era film bisu. Memulai karir filmnya pada tahun 1909, pada tahun 1916 Pickford menjadi jutawan pertama di Hollywood, dan di puncak kariernya memiliki kendali kreatif penuh atas film-filmnya dan merupakan salah satu wanita paling dikenal di dunia.[3][4] Karena popularitasnya, ketenaran internasional yang belum pernah terjadi sebelumnya, dan kesuksesannya sebagai seorang aktris dan pengusaha, ia dikenal sebagai "Ratu Film". Dia adalah tokoh penting dalam perkembangan akting film dan dianggap telah mendefinisikan ingénue tipe di sinema, sebuah persona yang juga membuatnya mendapat julukan "America's Sweetheart".[5]

Mary Pickford
Pickford pada tahun 1910
LahirGladys Louise Smith[1]
(1892-04-08)8 April 1892
Toronto, Ontario, Kanada
Meninggal29 Mei 1979(1979-05-29) (umur 87)
Santa Monica, California, AS
Tempat pemakamanForest Lawn Memorial Park, Glendale, California
Kewarganegaraan
Pekerjaan
  • Aktris
  • produser
  • penulis skenario
  • pengusaha
Tahun aktif1900–1955
Dikenal atas
Suami/istri
Anak2
Orang tua
Kerabat
PenghargaanHollywood Walk of Fame, 2 academy award
Situs webMary Pickford Foundation
Tanda tangan
IMDB: nm0681933 Allocine: 9040 Rottentomatoes: celebrity/mary_pickford Allmovie: p56706 TCM: 152222 TV.com: people/mary-pickford IBDB: 56170
Last fm: Mary+Pickford Musicbrainz: 9f5cc05b-4a3f-4e7e-a9ad-bfc710d4a0a1 Discogs: 1297606 Find a Grave: 813 Modifica els identificadors a Wikidata

Pada tahun 1919, ia mendirikan United Artists bersama Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks, dan D. W. Griffith, dan juga merupakan salah satu dari 36 pendiri Academy of Motion Picture Arts and Sciences pada tahun 1927. Dia dianugerahi Academy Award untuk Aktris Terbaik kedua untuk peran film bersuara pertamanya di Coquette (1929) dan menerima Penghargaan Kehormatan Akademi pada tahun 1976 atas kontribusinya terhadap sinema Amerika. Pada tahun 1999, American Film Institute menobatkan Pickford sebagai Bintang wanita terhebat ke-24 dalam Sinema Hollywood Klasik.

Kehidupan awal

sunting
 
Patung dada Mary Pickford di University Avenue, dekat tempat kelahirannya di Toronto

Mary Pickford lahir dengan nama Gladys Louise Smith[1] pada tahun 1892, di 211 University Avenue, Toronto, Ontario,[6] sekarang lokasi the Hospital for Sick Children. Ayahnya, John Charles Smith, adalah putra imigran Methodist Inggris, dan melakukan berbagai pekerjaan sambilan. Ibunya, Charlotte Hennessey, adalah keturunan Katolik Irlandia dan bekerja sebagai penjahit selama beberapa waktu. Dia memiliki dua adik laki-laki, keduanya aktor. Charlotte terdaftar sebagai "Lottie Pickford" (lahir 1893) dan John Charles Jr. terdaftar sebagai "Jack Pickford" (lahir 1896). Untuk menyenangkan keluarga suaminya, ibu Pickford membaptis anak-anaknya sebagai penganut Metodis, agama ayah mereka. John Charles Sr. adalah seorang pecandu alkohol. Dia meninggal pada tanggal 11 Februari 1898, karena bekuan darah yang fatal yang disebabkan oleh kecelakaan tempat kerja ketika dia menjadi purser di Niagara Steamship.[6]

Saat Gladys berusia empat tahun, rumah tangganya menjalani karantina infeksi sebagai tindakan kesehatan masyarakat. Nenek dari pihak ibu mereka yang sangat Katolik (Catherine Faeley Hennessey) meminta seorang pendeta Katolik Roma yang berkunjung untuk membaptis anak-anak tersebut. Pickford saat itu dibaptis sebagai Gladys Marie Smith.[7][8]

Setelah menjadi janda pada tahun 1898, Charlotte Smith mulai menerima tamu, salah satunya adalah Tuan Murphy, manajer panggung teater untuk Cummings Stock Company, yang segera menyarankan agar Gladys, yang saat itu berusia tujuh tahun, dan Lottie, yang saat itu berusia enam tahun, diberi dua peran teater kecil—Gladys memerankan seorang anak perempuan dan seorang anak laki-laki, sementara Lottie berperan dalam bagian bisu dalam produksi perusahaan The Silver King di Toronto's Princess Theatre (hancur karena kebakaran pada tahun 1915, dibangun kembali, dihancurkan pada tahun 1931), sementara ibu mereka memainkan organ.[9][6] Pickford kemudian berakting dalam banyak melodrama dengan Valentine Stock Company di Toronto, dan akhirnya memainkan peran anak utama dalam versinya The Silver King. Dia mengakhiri karir singkatnya di Toronto dengan peran utama sebagai Little Eva dalam produksi Valentine Uncle Tom's Cabin, diadaptasi dari novel tahun 1852.[6]

Karir

sunting

Tahun-tahun awal

sunting
 
Mary Pickford, 1914–1915 (dipulihkan secara digital)
 
Mary Pickford, 1916

Pada awal tahun 1900-an, teater telah menjadi usaha keluarga. Gladys, ibunya, dan dua adiknya berkeliling Amerika Serikat dengan kereta api, tampil di perusahaan dan pertunjukan kelas tiga. Setelah enam tahun miskin, Pickford memberikan satu musim panas lagi untuk mendapatkan peran utama di Broadway, berencana untuk berhenti berakting jika dia gagal. Pada tahun 1905, ia memainkan peran anak laki-laki Freckles dalam The Gypsy Girl karya Hal Reid dalam tur, dan di Star Theatre di Broadway.[10] Pada tahun 1906, Gladys, Lottie, dan Jack Smith mendukung penyanyi Chauncey Olcott di Broadway di Edmund Burke.[11] Gladys akhirnya mendapatkan peran pendukung dalam drama Broadway tahun 1907, The Warrens of Virginia. Drama ini ditulis oleh William C. deMille, yang saudaranya, Cecil, muncul dalam pemerannya. David Belasco, produser drama itu bersikeras agar Gladys Smith memakai nama panggung Mary Pickford.[12] Namun, setelah menyelesaikan pertunjukan Broadway dan tur pertunjukannya, Pickford kembali menganggur.

Pada tanggal 19 April 1909, sutradara Biograph Company D. W. Griffith melakukan tes layar terhadapnya di studio perusahaan di New York untuk sebuah peran dalam film nickelodeon Pippa Passes. Peran itu diberikan kepada orang lain, tetapi Griffith langsung tertarik pada Pickford. Ia segera memahami bahwa akting di film lebih sederhana daripada akting panggung yang bergaya pada masa itu. Kebanyakan aktor Biograph memperoleh $5 sehari tetapi, setelah Pickford hanya satu hari di studio, Griffith setuju untuk membayarnya $10 sehari dengan jaminan $40 seminggu.[13]

Pickford, seperti semua aktor di Biograph, memainkan peran utama dan peran kecil, termasuk ibu, ingénue, charwomen, spitfire, budak, penduduk asli Amerika, wanita yang ditolak, dan seorang profesional. Seperti yang dikatakan Pickford tentang kesuksesannya di Biograph:

Saya berperan sebagai petugas kebersihan, sekretaris, dan wanita dari segala negara ... Saya memutuskan bahwa jika saya bisa tampil di sebanyak mungkin film, saya akan dikenal, dan akan ada permintaan untuk karya saya.

Dia muncul dalam 51 film pada tahun 1909—hampir satu film seminggu—dengan peran utama pertamanya adalah The Violin Maker of Cremona bersama calon suaminya Owen Moore.[14] Saat di Biograph, dia menyarankan Florence La Badie untuk "mencoba gambar", mengundangnya ke studio dan kemudian memperkenalkannya kepada D. W. Griffith, yang meluncurkan karir La Badie.[15]

Pada bulan Januari 1910, Pickford melakukan perjalanan dengan kru Biograph ke Los Angeles. Banyak perusahaan film lain yang menghabiskan musim dingin di West Coast, lolos dari cahaya lemah dan hari-hari pendek yang menghambat pengambilan gambar musim dingin di East. Pickford ditambahkan ke Biografinya tahun 1909 (Sweet and Twenty, They Would Elope, dan To Save Her Soul, contohnya) dengan film yang dibuat di California.[16][17]

Aktor tidak tercantum dalam daftar nama di perusahaan Griffith. Penonton memperhatikan dan mengenali Pickford dalam beberapa minggu setelah penampilan pertamanya di film. Para peserta pameran, pada gilirannya, memanfaatkan popularitasnya dengan mengiklankan pada papan sandwich bahwa sebuah film yang menampilkan "The Girl with the Golden Curls", "Blondilocks", atau "The Biograph Girl" di dalamnya.[18]

Pickford meninggalkan Biograph pada bulan Desember 1910. Tahun berikutnya, ia membintangi film di Independent Moving Pictures Company (IMP) milik Carl Laemmle. IMP diserap ke dalam Universal Pictures pada tahun 1912, bersama dengan Majestic. Tidak puas dengan standar kreatif mereka, Pickford kembali bekerja dengan Griffith pada tahun 1912. Beberapa penampilan terbaiknya ada di film-filmnya, seperti Friends, The Mender of Nets, Just Like a Woman, dan The Female of the Species. Tahun itu, Pickford juga memperkenalkan Dorothy dan Lillian Gish—yang telah berteman dengannya sebagai tetangga baru dari Ohio[19]—dengan Griffith,[6] dan masing-masing menjadi bintang film bisu utama, dalam komedi dan tragedi. Pickford membuat film Biografi terakhirnya, The New York Hat, pada akhir tahun 1912.

Dia kembali ke Broadway dalam produksi David Belasco A Good Little Devil (1912). Ini merupakan titik balik utama dalam kariernya. Pickford, yang selalu berharap untuk menaklukkan panggung Broadway, menyadari betapa ia sangat merindukan akting di film. Pada tahun 1913, ia memutuskan untuk bekerja secara eksklusif di film. Tahun sebelumnya, Adolph Zukor telah membentuk Famous Players in Famous Plays. Kemudian dikenal sebagai Famous Players–Lasky dan kemudian Paramount Pictures, salah satu perusahaan film fitur Amerika pertama.[20]

 
Mary Pickford, 1916

Pickford meninggalkan panggung untuk bergabung dengan jajaran bintang Zukor. Zukor percaya bahwa potensi film terletak pada perekaman pemain teater dalam replika peran dan produksi panggung mereka yang paling terkenal. Zukor pertama kali memfilmkan Pickford dalam versi bisu A Good Little Devil. Film yang diproduksi pada tahun 1913 ini menunjukkan para aktor Broadway dalam drama tersebut melafalkan setiap baris dialog, menghasilkan film kaku yang kemudian disebut Pickford sebagai "salah satu [film] terburuk yang pernah saya buat ... film itu mematikan".[6] Zukor setuju; ia menahan film tersebut dari distribusi selama setahun.

Karya Pickford dalam materi yang ditulis untuk kamera pada saat itu telah menarik banyak pengikut. Drama komedi, seperti In the Bishop's Carriage (1913), Caprice (1913), dan terutama Hearts Adrift (1914), membuatnya tak tertahankan bagi para penonton bioskop. Hearts Adrift sangat populer sehingga Pickford meminta kenaikan gaji pertamanya dari sekian banyak kenaikan gaji yang dipublikasikan berdasarkan keuntungan dan ulasan.[21] Film ini menandai pertama kalinya nama Pickford ditampilkan di atas judul pada papan reklame film.[21] Tess of the Storm Country dirilis lima minggu kemudian. Penulis biografi Kevin Brownlow mengamati bahwa film tersebut "mengangkat kariernya ke puncak dan menjadikannya aktris paling populer di Amerika, bahkan di dunia".[21]

Daya tariknya dirangkum dua tahun kemudian oleh terbitan Februari 1916 dari Photoplay sebagai "kelembutan bercahaya dalam pita baja keganasan selokan".[6] Hanya Charlie Chaplin, yang sedikit melampaui popularitas Pickford pada tahun 1916,[22] memiliki daya tarik yang sama memukaunya dengan kritikus dan penonton. Masing-masing menikmati tingkat ketenaran yang jauh melebihi aktor lainnya. Sepanjang tahun 1910-an dan 1920-an, Pickford diyakini sebagai wanita paling terkenal di dunia, atau, seperti yang digambarkan oleh seorang jurnalis film bisu, "wanita paling terkenal yang pernah hidup, wanita yang dikenal oleh lebih banyak orang dan dicintai oleh lebih banyak orang daripada wanita lain yang pernah ada sepanjang sejarah".[6]

Ketenaran

sunting
 
Mary Pickford, 1920

Pickford membintangi 52 film sepanjang kariernya. Pada tanggal 24 Juni 1916, Pickford menandatangani kontrak baru dengan Zukor yang memberinya kewenangan penuh atas produksi film-film yang dibintanginya,[23] dan gaji yang memecahkan rekor sebesar $10.000 seminggu.[24] Selain itu, kompensasi Pickford adalah setengah dari keuntungan film, dengan jaminan $1,04 juta (US$18.130.000 pada tahun 2025),[25] menjadikannya aktris pertama yang menandatangani kontrak senilai satu juta dolar.[14] Dia juga menjadi wakil presiden Pickford Film Corporation.[14]

Kadang-kadang, dia berperan sebagai anak-anak, dalam film-film seperti The Poor Little Rich Girl (1917), Rebecca of Sunnybrook Farm (1917), Daddy-Long-Legs (1919), dan Pollyanna (1920). Penggemar Pickford sangat menyukai peran "gadis kecil" ini, tetapi peran tersebut tidak mencerminkan karirnya.[6] Karena masa kecilnya yang tidak normal, dia senang membuat foto-foto ini. Mengingat tubuh pendeknya yang mencapai kurang dari lima kaki, dan kemampuan aktingnya yang natural, dia sangat sukses dalam peran ini. Douglas Fairbanks Jr., ketika dia pertama kali bertemu dengannya secara langsung saat dia masih kecil, dia mengira dia adalah teman bermain barunya, dan mengajaknya bermain kereta api dengannya, dan dia pun menurutinya.[26]

Pada bulan Agustus 1918, kontrak Pickford berakhir dan, ketika menolak persyaratan pembaruan dari Zukor, dia ditawari $250.000 untuk meninggalkan bisnis film. Dia menolak dan pergi ke First National Pictures, yang menyetujui persyaratannya.[27] Pada tahun 1919, Pickford, bersama dengan D. W. Griffith, Charlie Chaplin, dan Douglas Fairbanks, membentuk perusahaan produksi film independen United Artists. Melalui United Artists, Pickford terus memproduksi dan tampil dalam film-filmnya sendiri; ia juga dapat mendistribusikannya sesuai pilihannya. Pada tahun 1920, film Pickford Pollyanna meraup sekitar $1,1 juta.[24] Tahun berikutnya, film Pickford Little Lord Fauntleroy juga sukses, dan pada tahun 1923, Rosita meraup lebih dari $1 juta juga.[24] Selama periode ini, dia juga membuat Little Annie Rooney (1925), film lain di mana Pickford berperan sebagai seorang anak, Sparrows (1926), yang memadukan gaya Dickensian dengan gaya ekspresionis Jerman yang baru, dan My Best Girl (1927), komedi romantis yang menampilkan calon suaminya Charles "Buddy" Rogers.

 
kartu lobi untuk Little Lord Fauntleroy (1921)

Kehadiran suara menjadi kehancurannya. Pickford meremehkan pentingnya menambahkan suara ke dalam film, mengklaim bahwa "menambahkan suara ke dalam film sama seperti menempelkan lipstik pada Venus de Milo".[24]

Dia memainkan peran seorang sosialita yang ceroboh di Coquette (1929), film bicara pertamanya,[28] peran yang mana rambut keriting terkenalnya dipotong menjadi bob tahun 1920an. Pickford telah memotong rambutnya setelah kematian ibunya pada tahun 1928. Para penggemar terkejut dengan perubahan tersebut.[29] Rambut Pickford telah menjadi simbol keutamaan wanita, dan ketika dia memotongnya, tindakannya menjadi berita utama di The New York Times dan karya-karya lainnya. Coquette sukses dan memenangkannya Academy Award untuk Aktris Terbaik,[30] meskipun hal ini sangat kontroversial.[31] Publik gagal menanggapinya dalam peran yang lebih canggih. Seperti kebanyakan bintang film era bisu, Pickford mendapati kariernya memudar seiring film bicara menjadi lebih populer di kalangan penonton.[30]

Film berikutnya, The Taming of The Shrew, dibuat dengan suami Douglas Fairbanks, tidak diterima dengan baik di box office.[32] Aktor-aktor Hollywood yang sudah mapan merasa panik dengan kedatangan film bicara. Pada tanggal 29 Maret 1928, The Dodge Brothers Hour disiarkan dari bungalow Pickford, menampilkan Fairbanks, Chaplin, Norma Talmadge, Gloria Swanson, John Barrymore, D. W. Griffith, dan Dolores del Río, antara lain. Mereka berbicara di acara radio untuk membuktikan bahwa mereka bisa menghadapi tantangan film bicara.[33]

Transisi dalam peran yang dipilih Pickford terjadi ketika dia berusia akhir tiga puluhan, tidak lagi mampu memainkan peran anak-anak, remaja pemarah, dan wanita muda pemberani yang sangat dipuja oleh penggemarnya, dan tidak cocok untuk pahlawan wanita glamor dan vampir di awal cerita. Pada tahun 1933, ia menjalani tes layar Technicolor untuk versi film animasi/aksi langsung Alice in Wonderland, tetapi Walt Disney membuang proyek tersebut ketika Paramount merilis versi bukunya sendiri. Hanya satu still Technicolor tes layarnya masih ada.

Ia pensiun dari dunia akting film pada tahun 1933 setelah tiga kali kegagalan yang merugikan. Penampilan film terakhirnya adalah Secrets.[14][34] Dia muncul di panggung di Chicago pada tahun 1934 dalam drama The Church Mouse dan melakukan tur pada tahun 1935, dimulai di Seattle dengan versi panggung Coquette.[14] Dia juga muncul dalam musim drama radio untuk NBC pada tahun 1935 dan CBS pada tahun 1936.[14] Pada tahun 1936, ia menjadi wakil presiden United Artists[34] dan terus memproduksi film untuk orang lain, termasuk One Rainy Afternoon (1936), The Gay Desperado (1936), Sleep, My Love (1948; dengan Claudette Colbert), dan Love Happy (1949), dengan Marx Bersaudara.[6]

Industri film

sunting
 
Mary Pickford memberikan Presiden Herbert Hoover tiket untuk manfaat industri film bagi para pengangguran, 1931

Pickford menggunakan statusnya di industri film untuk mempromosikan berbagai tujuan. Meskipun citranya menggambarkan kerapuhan dan kepolosan, dia terbukti menjadi seorang pengusaha wanita yang kuat yang mengambil kendali atas karirnya di industri yang sangat kompetitif.[35]

Selama Perang Dunia I, dia mempromosikan penjualan obligasi kebebasan, dengan menyampaikan serangkaian pidato penggalangan dana yang intensif, dimulai di Washington, D.C., di mana dia menjual obligasi bersama Charlie Chaplin, Douglas Fairbanks, Theda Bara, dan Marie Dressler. Lima hari kemudian dia berbicara di Wall Street kepada sekitar 50.000 orang. Meskipun lahir di Kanada, ia merupakan simbol kuat budaya Amerika, mencium bendera Amerika di depan kamera dan melelang salah satu ikal rambutnya yang terkenal di dunia seharga $15.000. Dalam satu pidato di Chicago, ia menjual obligasi senilai sekitar lima juta dolar. Ia dijuluki sebagai "Adik Perempuan" resmi Angkatan Laut AS; Angkatan Darat menamakan dua meriam dengan namanya dan mengangkatnya sebagai kolonel kehormatan.[6]

 
Douglas Fairbanks, Charlie Chaplin, dan D. W. Griffith, yang bersama Mary Pickford mendirikan United Artists pada tahun 1919

Pada tahun 1916, Pickford dan Constance Adams DeMille, istri direktur Cecil B. DeMille, membantu mendirikan Hollywood Studio Club, asrama untuk wanita muda yang terlibat dalam bisnis film.[14] Pada akhir Perang Dunia I, Pickford merencanakan Motion Picture Relief Fund, suatu organisasi untuk membantu aktor yang membutuhkan secara finansial. Dana sisa dari hasil penjualan Obligasi Liberty digunakan untuk membuat patung tersebut, dan pada tahun 1921, Motion Picture Relief Fund (MPRF) secara resmi didirikan, dengan Joseph Schenck terpilih sebagai presiden pertamanya dan Pickford sebagai wakil presidennya. Pada tahun 1932, Pickford mempelopori "Payroll Pledge Program", rencana pemotongan gaji bagi pekerja studio yang menyumbangkan setengah persen dari pendapatan mereka ke MPRF. Hasilnya, pada tahun 1940, Dana tersebut mampu membeli tanah dan membangun Motion Picture Country House and Hospital, di Woodland Hills, California.[6]

Seorang pengusaha wanita yang cerdik, Pickford menjadi produsernya sendiri dalam waktu tiga tahun sejak ia memulai kariernya di film layar lebar. Menurut Yayasannya, "ia mengawasi setiap aspek pembuatan filmnya, dari perekrutan bakat dan kru hingga mengawasi naskah, pengambilan gambar, penyuntingan, hingga rilis akhir dan promosi setiap proyek". Dia menuntut (dan menerima) wewenang ini pada tahun 1916, saat dia terikat kontrak dengan Pemain Terkenal dalam Drama Terkenal Zukor (kemudian Paramount). Zukor menyetujui penolakannya untuk berpartisipasi dalam pemesanan blok, praktik umum yang memaksa seorang eksibitor untuk menayangkan film buruk pilihan studio agar juga dapat menayangkan film Pickford. Pada tahun 1916, film-film Pickford didistribusikan secara tunggal melalui unit distribusi khusus yang disebut Artcraft. The Mary Pickford Corporation sempat menjadi perusahaan produksi film Pickford.[36]

 
Bungalow Mary Pickford War Funds, 1943

Pada tahun 1919, ia meningkatkan kekuasaannya dengan mendirikan United Artists (UA) dengan Charlie Chaplin, D. W. Griffith, dan calon suaminya, Douglas Fairbanks. Sebelum UA didirikan, studio-studio Hollywood terintegrasi secara vertikal, tidak hanya memproduksi film tetapi juga membentuk jaringan teater. Distributor (juga bagian dari studio) mengatur agar produksi perusahaan ditayangkan di tempat-tempat bioskop milik perusahaan. Para pembuat film mengandalkan studio untuk pemesanan; sebagai balasannya mereka menerima yang dianggap banyak orang sebagai campur tangan kreatif.[butuh rujukan]

United Artists melepaskan diri dari tradisi ini. Perusahaan ini hanya merupakan perusahaan distribusi, yang menawarkan akses kepada produser film independen untuk menonton film di layarnya sendiri serta menyewakan bioskop-bioskop yang sementara tidak dipesan milik perusahaan lain. Pada tahun 1919, Pickford mendirikan The Mary Pickford Company, yang dikhususkan secara eksklusif untuk memproduksi film yang didistribusikan oleh United Artists. Dengan film Pollyanna menjadi film pertama Mary yang didistribusikan oleh The United Artists.[37] Pickford dan Fairbanks memproduksi dan merekam film mereka setelah tahun 1920 di studio milik bersama Pickford-Fairbanks di Santa Monica Boulevard. Para produser yang menandatangani kontrak dengan UA adalah produser independen sejati, yang memproduksi, menciptakan, dan mengendalikan pekerjaan mereka hingga tingkat yang belum pernah terjadi sebelumnya. Sebagai salah satu pendiri, sekaligus produser dan bintang filmnya sendiri, Pickford menjadi wanita paling berkuasa yang pernah bekerja di Hollywood. Pada tahun 1930, karier aktingnya sebagian besar telah memudar.[30] Namun, setelah pensiun tiga tahun kemudian, ia tetap memproduksi film untuk United Artists. Ia dan Chaplin tetap menjadi mitra di perusahaan tersebut selama beberapa dekade. Chaplin meninggalkan perusahaan pada tahun 1955, dan Pickford mengikutinya pada tahun 1956, menjual sisa sahamnya seharga $3 juta.[36]

Dia telah membeli hak atas banyak film bisu awalnya dengan tujuan untuk membakarnya saat dia meninggal, tetapi pada tahun 1970 dia setuju untuk menyumbangkan 50 film Biograph-nya ke American Film Institute.[28] Pada tahun 1976, ia menerima penghargaan Academy Honorary Award atas kontribusinya terhadap film Amerika.[28]

Kehidupan pribadi

sunting
 
Mary Pickford, 1921

Pickford menikah tiga kali. Ia menikah dengan Owen Moore, seorang aktor film bisu kelahiran Irlandia, pada tanggal 7 Januari 1911. Dikabarkan bahwa dia hamil oleh Moore pada awal tahun 1910-an dan mengalami keguguran atau aborsi. Beberapa catatan menyebutkan hal ini menyebabkan dia tidak bisa memiliki anak di kemudian hari.[6] Pernikahan pasangan itu menjadi tegang karena kecanduan alkohol Moore, rasa tidak aman karena hidup di bawah bayang-bayang ketenaran Pickford, dan berbagai kekerasan dalam rumah tangga.[38] Pasangan itu hidup bersama-sama selama beberapa tahun.[39]

Pickford secara diam-diam berselingkuh dengan Douglas Fairbanks. Mereka melakukan perjalanan keliling AS bersama pada tahun 1918 untuk mempromosikan penjualan obligasi kebebasan untuk upaya Perang Dunia I. Sekitar waktu ini, Pickford juga menderita flu selama pandemi flu 1918.[40] Pickford menceraikan Moore pada tanggal 2 Maret 1920, setelah dia menyetujui tuntutannya sebesar $100.000 untuk penyelesaian ($1,5 juta pada tahun 2023, disesuaikan dengan inflasi).[41] Dia menikahi Fairbanks beberapa hari kemudian pada tanggal 28 Maret 1920, dalam apa yang digambarkan sebagai "pernikahan abad ini" dan mereka disebut sebagai Raja dan Ratu Hollywood.[14] Mereka pergi ke Eropa untuk bulan madu mereka; penggemar di London dan Paris menyebabkan kerusuhan saat mencoba menemui pasangan terkenal itu. Kembalinya pasangan itu yang penuh kemenangan ke Hollywood disaksikan oleh banyak orang yang datang untuk memuji mereka di stasiun kereta api di seluruh Amerika Serikat.

The Mark of Zorro (1920) dan serangkaian pendekar pedang lainnya memberi Fairbanks yang populer citra yang lebih romantis dan heroik. Pickford terus melambangkan gadis tetangga yang berbudi luhur tetapi berapi-api. Bahkan di pesta-pesta pribadi, orang-orang secara naluriah berdiri ketika Pickford memasuki ruangan; dia dan suaminya sering disebut sebagai "bangsawan Hollywood". Reputasi internasional mereka sangat luas. Kepala negara dan pejabat asing yang mengunjungi Gedung Putih sering bertanya apakah mereka juga dapat mengunjungi Pickfair, rumah pasangan itu di Beverly Hills.[12]

Makan malam di Pickfair menjadi acara selebriti. Charlie Chaplin, Sahabat Fairbanks, sering hadir. Tamu lainnya termasuk George Bernard Shaw, Albert Einstein, Elinor Glyn, Helen Keller, H. G. Wells, Lord Mountbatten, Fritz Kreisler, Amelia Earhart, F. Scott Fitzgerald, Noël Coward, Max Reinhardt, Baron Nishi, Vladimir Nemirovich-Danchenko,[42] Sir Arthur Conan Doyle, Austen Chamberlain, Sir Harry Lauder, dan Meher Baba, antara lain. Namun, pernikahan kedua Pickford yang bersifat publik membuatnya tertekan hingga ke titik puncaknya. Baik dia maupun Fairbanks hanya memiliki sedikit waktu istirahat dari produksi dan akting dalam film mereka. Mereka juga terus-menerus tampil sebagai duta besar tidak resmi Amerika untuk dunia, memimpin parade, memotong pita, dan menyampaikan pidato. Ketika karier film mereka berdua mulai terpuruk di akhir era film bisu, sifat Fairbanks yang gelisah mendorongnya melakukan perjalanan ke luar negeri (sesuatu yang tidak disukai Pickford). Ketika kisah asmara Fairbanks dengan Sylvia, Lady Ashley menjadi publik pada awal tahun 1930-an, ia dan Pickford berpisah. Mereka bercerai pada 10 Januari 1936. Putra Fairbanks dari istri pertamanya, Douglas Fairbanks Jr., mengklaim ayahnya dan Pickford sudah lama menyesali ketidakmampuan mereka untuk berdamai.[6]

Pada tanggal 24 Juni 1937, Pickford menikah dengan suami ketiga dan terakhirnya, aktor dan pemimpin band Charles "Buddy" Rogers. Mereka mengadopsi dua orang anak: Ronald Charles (born 1937, diadopsi tahun 1943, alias Ronnie Pickford Rogers), dan Roxanne (lahir 1944, diadopsi 1944). Sebuah dokumenter PBS American Experience menggambarkan hubungan Pickford dengan anak-anaknya sebagai tegang. Dia mengkritik ketidaksempurnaan fisik mereka, termasuk perawakan Ronnie yang kecil dan gigi Roxanne yang bengkok. Kedua anak itu kemudian mengatakan bahwa ibu mereka terlalu mementingkan diri sendiri untuk memberikan kasih sayang keibuan yang sesungguhnya. Pada tahun 2003, Ronnie mengenang bahwa "Hal-hal tidak berjalan sesuai rencana, lho. Tapi aku tidak akan pernah melupakannya. Menurutku dia adalah wanita yang baik".[43]

Pandangan politik

sunting

Pickford mendukung Thomas Dewey dalam pemilihan presiden Amerika Serikat tahun 1944,[44] Barry Goldwater dalam pemilihan presiden Amerika Serikat tahun 1964,[45] dan Ronald Reagan dalam pencalonannya untuk gubernur pada tahun 1966.[46] Dia adalah anggota pendiri Hollywood Republican Committee.[47]

Tahun-tahun terakhir dan kematian

sunting

Setelah pensiun dari layar, Pickford menjadi seorang pecandu alkohol, seperti ayahnya. Ibunya Charlotte meninggal karena kanker payudara pada bulan Maret 1928. Saudara-saudaranya, Jack dan Lottie, meninggal karena penyebab yang berhubungan dengan alkohol pada tahun 1933 dan 1936. Kematian ini, perceraiannya dari Fairbanks, dan berakhirnya film bisu membuat Pickford sangat tertekan. Hubungannya dengan anak angkatnya, Roxanne dan Ronald, sangat bergejolak. Pickford mengundurkan diri dan secara bertahap menjadi penyendiri, hampir seluruhnya tinggal di Pickfair dan hanya mengizinkan kunjungan dari Lillian Gish, anak tirinya Douglas Fairbanks Jr., dan beberapa orang terpilih lainnya. Pada tahun 1955, ia menerbitkan memoarnya, Sunshine and Shadow.[28] Dia sebelumnya telah menerbitkan Why Not Try God pada tahun 1934, sebuah esai tentang spiritualitas dan pertumbuhan pribadi, My Rendezvous with Life (1935), sebuah esai tentang kematian dan kepercayaannya pada kehidupan setelah kematian dan juga sebuah novel pada tahun 1935, The Demi-Widow.[34][14]

Pada pertengahan tahun 1960an, Pickford sering menerima pengunjung hanya melalui telepon, berbicara kepada mereka dari kamar tidurnya. Charles "Buddy" Rogers sering memberikan tur kepada tamu Pickfair, termasuk melihat bar koboi asli yang dibeli Pickford untuk Douglas Fairbanks, dan potret Pickford di ruang tamu. Cetakan gambar ini sekarang tergantung di Library of Congress.[36] Ketika Pickford menerima Academy Honorary Award pada tahun 1976, Akademi mengirim kru TV ke rumahnya untuk merekam pernyataan terima kasihnya yang singkat—memberikan kepada publik pandangan yang sangat langka tentang Pickfair Manor.[48] Acara amal terus diadakan di Pickfair, termasuk pesta Natal tahunan untuk veteran perang tunanetra, sebagian besar dari Perang Dunia I.[14]

 
Mary Pickford berpose dengan sekelompok karyawan selama kunjungannya ke pabrik amunisi General Engineering Company (Kanada) pada tanggal 5 Juni 1943

Pickford memperoleh kewarganegaraan Amerika ketika ia menikah dengan Fairbanks, seorang warga negara Amerika, pada tahun 1920. Agen MGM William A. Orr melaporkan kepada Kongres AS pada tahun 1932 bahwa Pickford adalah warga negara Amerika.[49] Pickford juga yakin bahwa ia telah berhenti menjadi warga negara Inggris setelah menikahi Fairbanks.[50] Namun, ia memegang dan bepergian dengan paspor Inggris dan kemudian Kanada yang ia perbarui secara berkala di konsulat Inggris dan Kanada di Los Angeles. Dia juga memiliki sebuah rumah di Toronto, Ontario, Kanada. Menjelang akhir hidupnya, Pickford membuat pengaturan dengan Departemen Kewarganegaraan Kanada untuk secara resmi memperoleh kewarganegaraan Kanada karena dia ingin "mati sebagai warga negara Kanada". Pihak berwenang Kanada tidak yakin apakah dia pernah kehilangan kewarganegaraan Kanadanya, mengingat status paspornya, tetapi permintaannya disetujui dan dia resmi menjadi warga negara Kanada.[51][52]

 
Makam aktris Mary Pickford di Garden of Memory, Forest Lawn Glendale

Pada tanggal 29 Mei 1979, Pickford meninggal di sebuah rumah sakit Santa Monica karena komplikasi dari pendarahan otak yang dideritanya seminggu sebelumnya.[53] Dia dimakamkan di pemakaman Garden of Memory of the Forest Lawn Memorial Park di Glendale, California.

Warisan

sunting
  • Pickford dianugerahi bintang dalam kategori film pada Hollywood Walk of Fame di 6280 Hollywood Blvd.[54]
  • Jejak tangan dan telapak kakinya ditampilkan di Grauman's Chinese Theatre di Hollywood, California. Meskipun akun resmi teater tersebut menyatakan bahwa Norma Talmadge telah menginspirasi tradisi teater tersebut untuk meletakkan jejak kaki di beton ketika dia secara tidak sengaja menginjak beton basah,[55] dalam wawancara singkat pada tanggal 13 September 1937, siaran Lux Radio Theatre dari adaptasi radio dari A Star Is Born, Sid Grauman menceritakan versi lain tentang bagaimana ia mendapat ide untuk meletakkan jejak tangan dan kaki di beton, yang melibatkan Pickford. Dia mengatakan itu "hanya kecelakaan. Saya langsung masuk ke dalamnya. Saat kami sedang membangun teater, saya tidak sengaja menginjak beton lunak. Dan di situlah letaknya. Jadi, saya langsung pergi ke Mary Pickford. Mary melakukan kesalahan besar".[56]:194
  • Ia digambarkan dalam Tintin in America karya Hergé.[57]
  • Pickford Center for Motion Picture Study di 1313 Vine Street in Hollywood, dibangun oleh Academy of Motion Picture Arts and Sciences, dibuka pada tahun 1948 sebagai fasilitas studio radio dan televisi.
  • The Mary Pickford Theater di James Madison Memorial Building of the Library of Congress dinamai untuk menghormatinya.[36]
  • Sebuah koktail era larangan diberi nama untuk menghormatinya.
  • The Mary Pickford Auditorium di Claremont McKenna College dinamai untuk menghormatinya.
  • Pada tahun 1948, Mary Pickford membangun rumah dengan tujuh kamar tidur dan delapan kamar mandi., 6.050-kaki-persegi (562 m2) perkebunan di 212 ekar (860.000 m2) di B Bar H Ranch, California, tempat dia tinggal dan kemudian dijual.[58]
  • Bioskop perdana di Cathedral City, California, bernama The Mary Pickford Theatre, yang didirikan pada tanggal 25 Mei 2001.[59] Teater ini megah dengan beberapa layar dan dibangun berbentuk Katedral Spanyol, lengkap dengan menara lonceng dan lobi tiga lantai. Lobi berisi pajangan bersejarah dengan artefak asli milik Pickford dan Buddy Rogers, suami terakhirnya. Di antara mereka ada gaun manik-manik langka dan spektakuler yang dikenakannya dalam film Dorothy Vernon of Haddon Hall (1924) dirancang oleh Mitchell Leisen, Oscar spesialnya, dan kotak perhiasan.[butuh rujukan]
  • Pertunjukan musikal tahun 1980 The Biograph Girl, tentang era film bisu, menampilkan karakter Pickford.
  • Pada tahun 2007, Academy of Motion Picture Arts and Sciences menggugat harta warisan istri kedua mendiang Buddy Rogers, Beverly Rogers, untuk menghentikan penjualan umum salah satu Piala Oscar milik Pickford.[60]
  • Sebuah patung dada dan plakat bersejarah menandai tempat kelahirannya di Toronto, yang sekarang menjadi lokasi the Hospital for Sick Children.[61] Plakat tersebut diresmikan oleh suaminya Buddy Rogers pada tahun 1973. Patung dada seniman Eino Gira ditambahkan sepuluh tahun kemudian.[62] Tanggal lahirnya tertera pada plakat tersebut sebagai 8 April 1893. Hal ini hanya dapat diasumsikan karena tanggal lahirnya tidak pernah tercatat; sepanjang hidupnya, sejak kecil, dia membuat banyak orang percaya bahwa dia setahun lebih muda dari usianya yang sebenarnya, sehingga dia tampak lebih seperti seorang jenius akting dan terus berperan dalam peran yang lebih muda, yang lebih banyak terdapat di teater.[63]
  • Rumah keluarga itu telah dihancurkan pada tahun 1943, dan banyak batu batanya dikirim ke Pickford di California. Hasil penjualan properti tersebut disumbangkan oleh Pickford untuk membangun sebuah bungalow di East York, Ontario yang saat itu merupakan pinggiran kota Toronto. Bungalow itu merupakan hadiah pertama dalam lotere di Toronto yang disumbangkan untuk badan amal perang, dan Pickford meresmikan rumah itu pada tanggal 26 Mei 1943.[64]
  • Pada tahun 1993, Bintang Palem Emas di Palm Springs Walk of Stars didedikasikan untuknya.[65]
  • Pickford menerima bintang anumerta pada Canada's Walk of Fame di Toronto pada tahun 1999.[66]
  • Pickford ditampilkan pada prangko Kanada tahun 2006.[67]
  • Dari Januari 2011 sampai Juli 2011, Toronto International Film Festival memamerkan koleksi memorabilia Mary Pickford di Galeri Film Kanada gedung TIFF Bell LightBox.[68]
  • Pada bulan Februari 2011, Museum Spadina, yang didedikasikan untuk era 1920-an dan 1930-an di Toronto, menggelar pertunjukan Sweetheart: The Mary Pickford Story, musikal tunggal yang berdasarkan kehidupan dan karier Pickford.[69]
  • Sejak tahun 2013, Mary Pickford Foundation telah mensponsori The Pickford Composers dan The Pickford Ensemble di Pepperdine University, terdiri dari siswa yang belajar mengembangkan partitur musik untuk pemain langsung untuk mendukung film bisu di layar.[70]
  • Pada tahun 2013, salinan film Pickford awal yang diperkirakan hilang (Their First Misunderstanding) ditemukan oleh Peter Massie, seorang tukang kayu yang sedang merobohkan gudang terbengkalai di New Hampshire. Itu disumbangkan ke Keene State College dan sedang menjalani restorasi oleh Library of Congress untuk dipamerkan. Film ini terkenal karena menjadi film pertama yang mencantumkan nama Pickford.[71][72]
  • Pada tanggal 29 Agustus 2014, saat mempersembahkan Behind the Scenes (1914) di Cinecon, sejarawan film Jeffrey Vance mengumumkan bahwa dia bekerja dengan Mary Pickford Foundation tentang yang akan menjadi biografi resminya.
  • Google Doodle tanggal 8 April 2017, memperingati ulang tahun ke-125 Mary Pickford.[73]
  • The Girls in the Picture, novel tahun 2018 oleh Melanie Benjamin, adalah fiksi sejarah tentang persahabatan Mary Pickford dan penulis skenario Frances Marion.[74]
  • Pada tanggal 20 Agustus 2019, Toronto International Film Festival mengumumkan Mati Diop sebagai penerima Penghargaan Mary Pickford pertama.[75]
  •  
    Jejak tangan dan kaki Pickford di Grauman's Chinese Theatre di Hollywood, California
  •  
    Bintang Pickford di Walk of Fame di Toronto
  •  
    Pickford Center for Motion Picture Study di Hollywood, California

Filmografi

sunting

Film fitur

sunting

Paramount (1914–1916)

sunting

Daftar pustaka

sunting

Pranala luar

sunting
 
Wikimedia Commons memiliki media mengenai Mary Pickford.
  1. ^ a b Biography, pbs.org. Accessed December 20, 2023.
  2. ^ Photoplay, Volume 18, Issues 2–6. Macfadden Publications. 1920. hlm. 99.
  3. ^ Katherine H. Adams, Michael L. Keene and Jennifer C. Koella (Desember 8, 2011). Seeing the American Woman, 1880–1920: The Social Impact of the Visual Media Explosion. McFarland. hlm. 32.
  4. ^ Whitfield, Eileen: Pickford: the Woman Who Made Hollywood (1997), pp. 8, 25, 28, 115, 125, 126, 131, 300, 376. University Press of Kentucky; ISBN 0-8131-2045-4
  5. ^ Love, Claire; Pollack, Jen; Landsberg, Alison (2017). "Silent Film Actresses and Their Most Popular Characters". National Women's History Museum.
  6. ^ a b c d e f g h i j k l m n Whitfield 1997, hlm. 8, 25, 28, 115, 125, 126, 131, 300, 376.
  7. ^ Brownlow, Kevin (1968). The Parade's Gone by ... University of California Press. hlm. 123. ISBN 978-0-520-03068-8. I was baptized Gladys Marie by a French priest – Gladys Marie Smith. David Belasco settled on Pickford after I told him the various names in my family ...
  8. ^ Leavey 2011, hlm. 15.
  9. ^ Leavey 2011.
  10. ^ Whitfield 1997, hlm. 38.
  11. ^ Blum, Daniel C. (1986). A Pictorial History of the American Theatre, 1860–1985. New York: Crown Publishers. hlm. 89. ISBN 0517562588.
  12. ^ a b "Mary Pickford at Filmbug". Filmbug. Diakses tanggal Januari 24, 2007.
  13. ^ Pickford, Mary (1955). Sunshine and Shadow (dalam bahasa English). Foreword by Cecil B. DeMille. Garden City, NY: Doubleday & Co. hlm. 10. OCLC 1087225193. Pemeliharaan CS1: Bahasa yang tidak diketahui (link)
  14. ^ a b c d e f g h i j "Mary Pickford, 86, First Great Film Star, Dies Five Days After Massive Stroke". Daily Variety. Mei 30, 1979. hlm. 1.
  15. ^ Zonarich, Gene (Agustus 3, 2013). "Florence La Badie, Becoming". 11 East 14th Street. Diakses tanggal April 8, 2017.
  16. ^ "Mary Pickford Chronology". Mary Pickford Foundation (dalam bahasa American English). Diakses tanggal Februari 27, 2024.
  17. ^ "Mary Pickford, America's Sweetheart, born in Toronto, actress". www.discover-southern-ontario.com. Diakses tanggal Februari 27, 2024.
  18. ^ "Mary Pickford, Silent Movie Star". goldensilents.com. Juni 14, 2020. Diarsipkan dari asli tanggal Februari 22, 2023.
  19. ^ Affron, Charles (2002). Lillian Gish: Her Legend, Her Life. University of California Press. hlm. 19–20. ISBN 978-0-520-23434-5.
  20. ^ "Adolph Zukor (1873–1976) | American Experience | PBS". www.pbs.org (dalam bahasa Inggris). Diakses tanggal Maret 24, 2025.
  21. ^ a b c Brownlow, Kevin (1999). Mary Pickford Rediscovered. Harry N. Abrams. hlm. 86, 93. ISBN 978-0-8109-4374-2.
  22. ^ "Mary Pickford, filmmaker" (PDF). Diarsipkan dari asli (PDF) tanggal Juli 8, 2008. Diakses tanggal Februari 25, 2010.
  23. ^ Lane, Christina (Januari 29, 2002). Mary Pickford. St. James Encyclopedia of Pop Culture. Diarsipkan dari asli tanggal Juli 10, 2012. Diakses tanggal Januari 11, 2009.
  24. ^ a b c d "Timeline: Mary Pickford". American Experience. PBS. Juli 23, 2004. Diakses tanggal Januari 11, 2009.
  25. ^ Balio, Tino (1985). The American Film Industry. University of Wisconsin Press. hlm. 159. ISBN 978-0-299-09873-5.
  26. ^ Clip of Douglas Fairbanks Jr. describing this incident. Mary Pickford: Muse of the Movies, 2008. Documentary.
  27. ^ The New York Times, November 10, 1918. p. 20
  28. ^ a b c d Katz, Ephraim (1998). The Macmillan International Film Encyclopedia (Edisi 3rd). New York: Macmillan. hlm. 1087. ISBN 0-333-74037-8. OCLC 39216574.
  29. ^ People & Events: Mary Pickford, Fan Culture, PBS.org; accessed December 4, 2015.
  30. ^ a b c The Long Decline, PBS.org; accessed December 4, 2015.
  31. ^ Soares, Andre (2007). "Mary Pickford Oscar Controversy: Can Best Actress Statuette Be Sold?". Alt Film Guide. Diakses tanggal April 7, 2025.
  32. ^ "Douglas Fairbanks profile", pbs.org; accessed May 19, 2014.
  33. ^ Ramon, David (1997). The Dodge Brothers Hour. Clío. ISBN 968-6932-35-6.
  34. ^ a b c Shipman, David (1995). The Great Movie Stars: The Golden Years. Warner Books. hlm. 461–466. ISBN 0-7515-0809-8.
  35. ^ McDonald, Paul (2000). The Star System: Hollywood's Production of Popular Identities. London: Wallflower. hlm. 33. ISBN 978-1-903364-02-4.
  36. ^ a b c d "Mary Pickford biography". u-s-history.com. Diakses tanggal Januari 24, 2007.
  37. ^ "Mary Pickford Chronology". Mary Pickford Mary Pickford Foundation. Diakses tanggal Maret 22, 2023.
  38. ^ Corliss, Richard (1998). "Queen of the Movies". Film Comment. 34 (2): 53–62. ISSN 0015-119X. JSTOR 43455302.
  39. ^ Leavey 2011, hlm. 80–81.
  40. ^ Duncan, Kirsty (2006). Hunting the 1918 Flu: One Scientist's Search for a Killer Virus. University of Toronto Press. hlm. 16. ISBN 978-0-8020-9456-8. Diakses tanggal April 7, 2025.
  41. ^ Leavey 2011, hlm. 110.
  42. ^ Bertensson, Sergei; Fryer, Paul; Shoulgat, Anna (2004). In Hollywood with Nemirovich-Danchenko, 1926–1927: the memoirs of Sergei Bertensson. Scarecrow Press. hlm. 47–. ISBN 978-0-8108-4988-4. Diakses tanggal Juli 19, 2010.
  43. ^ "Buddy Rogers, Mary Pickford and Their Children". American Experience. Diakses tanggal Agustus 26, 2007.
  44. ^ Critchlow 2013, hlm. 67.
  45. ^ Critchlow 2013, hlm. 172–173.
  46. ^ Critchlow 2013, hlm. 191.
  47. ^ "Film Notables Open Drive for G.O.P. President". Los Angeles Times. Oktober 20, 1947. hlm. 8.
  48. ^ The 48th Annual Academy Awards (Television production). Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Maret 29, 1976 – via YouTube.
  49. ^ Hearings. Committee on Immigration and Naturalization, US Congress. 1932. hlm. 19.
  50. ^ "Mary Pickford Files TV Bid". Billboard. April 30, 1949. hlm. 14. ISSN 0006-2510.
  51. ^ Colombo, John Robert (2011). Fascinating Canada: A Book of Questions and Answers. Dundurn. hlm. 20. ISBN 978-1-55488-923-5.
  52. ^ "City, fans honor Mary Pickford". The Leader-Post. Mei 18, 1983. hlm. D–8. Diakses tanggal November 26, 2012.
  53. ^ "Mary Pickford Is Dead at 86". The Palm Beach Post. Mei 30, 1979. Diarsipkan dari asli tanggal Januari 24, 2013. Diakses tanggal November 26, 2012.
  54. ^ "Mary Pickford – Hollywood Walk of Fame". Oktober 25, 2019.
  55. ^ Davis, Laura E. (Maret 13, 2014). "Throwback Thursday: The story behind stars' handprints in Hollywood". Los Angeles Times. ISSN 0458-3035. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 23, 2020. Diakses tanggal April 15, 2019.
  56. ^ Endres, Stacey; Cushman, Robert (2009). Hollywood at Your Feet: The Story of the World-Famous Chinese Theater. Pomegranate Press. ISBN 9780938817642. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal November 23, 2020. Diakses tanggal April 15, 2019.
  57. ^ "TINTIN En Amérique". TINTINOMANIA (dalam bahasa Prancis). Oktober 26, 2017. Diakses tanggal Maret 22, 2021.
  58. ^ "19120 Bubbling Wells Road".
  59. ^ Iannucci, Lisa (2018). On Location: A Film and TV Lover's Travel Guide. Globe Pequot Press. hlm. 28. ISBN 978-1-4930-3085-9.
  60. ^ Siderious, Christina (September 1, 2007). "The Oscar goes to ... Court". The Seattle Times. Diarsipkan dari asli tanggal September 3, 2007.; September 1, 2007.
  61. ^ "Mary Pickford Historical Plaque". Diarsipkan dari asli tanggal April 20, 2007. Diakses tanggal Februari 3, 2011.
  62. ^ Filey, Mike (2002). A Toronto Album 2: More Glimpses of the City That Was. Dundurn Press Ltd. hlm. 9. ISBN 9781550023930.
  63. ^ "Archived – Mary Pickford – Celebrating Women's Achievements". Collectionscanada.gc.ca. Diakses tanggal Februari 15, 2014.
  64. ^ "Yardwork at the Mary Pickford Bungalow". April 6, 2008. Diakses tanggal Februari 3, 2011.
  65. ^ "Palm Springs Walk of Stars by date dedicated" (PDF). Diarsipkan dari asli (PDF) tanggal Oktober 13, 2012. Diakses tanggal Februari 15, 2014.
  66. ^ "Mary Pickford". Canada's Walk of Fame. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal Desember 14, 2008. Diakses tanggal Juni 28, 2024.
  67. ^ "Canadians in Hollywood". Canada Post. Mei 26, 2006. Diarsipkan dari asli tanggal Mei 17, 2008.
  68. ^ "TIFF: Films – Winter Calendar". Toronto International Film Festival. Diarsipkan dari asli tanggal Januari 20, 2011. Diakses tanggal Februari 3, 2011.
  69. ^ "America's Sweetheart Home in Toronto". Torontoist. Januari 27, 2011. Diakses tanggal November 16, 2016.
  70. ^ "Up Against the Screen and the Pickford Ensemble". seaver.pepperdine.edu. Pepperdine University. Diakses tanggal Februari 3, 2023.
  71. ^ "Lost Mary Pickford movie discovered in N.H. barn". CBS News. September 24, 2013. Diakses tanggal Februari 15, 2014.
  72. ^ "Mary Pickford Film 'Their First Misunderstanding' Found in Barn Is Restored". Huffingtonpost.com. September 24, 2013. Diakses tanggal Februari 15, 2014.
  73. ^ "Mary Pickford's 125th birthday". Google. April 8, 2017. Diakses tanggal April 8, 2019.
  74. ^ Zimmerman, Jean (Januari 17, 2018). "'Girls in the Picture' Traces A Friendship in the Flickers". NPR (dalam bahasa Inggris). National Public Radio. Diakses tanggal Juli 22, 2019.
  75. ^ Bell, BreAnna (Agustus 20, 2019). "Toronto Film Festival: Director Mati Diop to Receive Inaugural Mary Pickford Award". Variety. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal Agustus 20, 2019. Diakses tanggal Juni 28, 2024.
Diperoleh dari "https://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Mary_Pickford&oldid=27272478"