Antonín Dvořák: Perbedaan antara revisi

Konten dihapus Konten ditambahkan
Me iwan (bicara | kontrib)
k →‎Pranala luar: clean up template Link GA
JThorneBOT (bicara | kontrib)
clean up, replaced: Rujukan → Referensi
Baris 1:
[[Berkas:Dvorak.jpg|thumb|right|200px|Antonín Dvořák]]
'''Antonín Leopold Dvořák''' (diucapkan:ˈantɔɲi:n ˈlɛɔpɔlt ˈdvɔr̝a:k) ({{lahirmati|[[Nelahozeves]], dekat [[Praha]] (saat itu wilayah [[Kekaisaran Austria]]|8|9|1841||1|5|1904}}) adalah seorang komponis [[Ceko]] dari aliran [[musik romantik]]. Ia berhasil menggabungkan nada-nada musik rakyat dengan musik [[simfoni]] dan [[musik kamar]].
 
== Biografi ==
=== Karier awal ===
Dvořák dilahirkan pada [[8 September]] [[1841]] di [[Nelahozeves]], dekat [[Praha]] (saat itu wilayah [[Kekaisaran Austria]], kini wilayah Republik [[Ceko]]), dan di sana ia melewati sebagian besar masa hidupnya. Ayahnya adalah seorang jagal, pemilik rumah penginapan, dan pemain [[zither]] profesional. Sejak awal orangtua Antonín menyadari bakat musiknya, dan ia mendapatkan pendidikan musiknya yang paling pertama di sekolah desa yang mulai ia masuki pada 1847. Ia belajar [[musik]] di satu-satunya Sekolah Orgel [[Praha]] pada akhir tahun 1850-an, dan pelan-pelan berkembang menjadi seorang pemain biola dan viola yang sukses. Sepanjang tahun 1860-an ia memainkan [[viola]] di Orkestra Teater Daerah Bohemia, yang sejak 1866 dipimpin oleh [[Bedřich Smetana]]. Karena kebutuhan menambah penghasilannya dengan mengajar, Dvořák hanya punya awktu yang terbatas, dan pada 1871 ia meninggalkan permainannya di orkestra agar ia mempunyai waktu untuk membuat komposisi. Pada saat itu, Dvořák jatuh cinta dengan salah seorang muridnya dan menulis sebuah siklus lagu ''Cypress Trees'', yang mengungkapkan kekecewaannya karena ia telah menikah dengan lelaki lain. Namun ia segera mengatasi kemurungannya, dan pada 1873 ia menikahi adik perempuan itu, Anna Cermakova.
 
Sekitar masa ini, Dvořák mulai terkenal sebagai seorang komponis penting. Ia menjadi pemain orgel di Gereja St. Adalbert, [[Praha]], dan mulai menghasilkan banyak komposisi. Pada 1877, kritikus [[Eduard Hanslick]] menyampaikan kepadanya bahwa musiknya telah menarik perhatian [[Johannes Brahms]]. Brahms menghubungi penerbit musik [[Simrock]], yang kemudian menugasi Dvořák membuat ''Slavonic Dances''. Komposisi yang dibuat pada 1878 ini segera memperoleh sukses. Karya Dvořák ''[[Stabat Mater]]'' (1880) dipertunjukkan di luar negeri, dan setelah sukses di [[London]] pada 1883, Dvořák diundang untuk berkunjung ke [[Inggris]] dan di sana ia mendapatkan pujian luas pada 1884. Simfoni no. 7nya dibuat berdasarkan pesanan untuk London. Komposisi ini pertama kali ditampilkan pada 1885. Pada 1891 Dvořák mendapatkan gelar kehormatan dari [[Universitas Cambridge]], dan karyanya ''[[Requiem Mass]]'' ditampilkan belakangan tahun itu di [[Birmingham]].
Baris 35:
Dvořák's ''[[Symphony No. 5 (Dvořák)|Symphony No. 5 in F major]]'' and ''[[Symphony No. 6 (Dvořák)|Symphony No. 6 in D major]]'' are largely pastoral in nature. The Fifth has a dark slow movement which quotes the first four notes of [[Pyotr Ilyich Tchaikovsky|Tchaikovsky]]'s First Piano Concerto for its main theme. The Sixth shows a very strong resemblance to the [[Symphony No. 2 (Brahms)|Symphony No. 2]] of Brahms, particularly in the outer movements.
 
''[[Symphony No. 7 (Dvořák)|Symphony No. 7 in D minor]]'' of [[1885]] is perhaps the most [[romantic music|Romantic]] symphony by the composer, and often reckoned to exhibit more formal tautness and greater intensity than the more famous [[Symphony No. 9 (Dvořák)|9th Symphony]]. The 7th could hardly be a starker contrast to the more relaxed ''[[Symphony No. 8 (Dvořák)|Symphony No. 8 in G major]]'', a work which Karl Schumann (in booklet notes to a recording of all the symphonies by [[Rafael Kubelík]]) compares to the works of [[Gustav Mahler]].
 
By far the most popular, however, is Dvořák's ''[[Symphony No. 9 (Dvořák)|Symphony No. 9 in E minor]]'' , better known under its subtitle, ''From the New World''. This was written between January and May 1893, while he was in New York. At the time of its composition, Dvořák claimed that he used elements from American music such as [[spiritual (music)|Spiritual]]s and [[Native American music]] in this work, but he later denied this. The first movement has a [[solo (music)|solo]] [[flute]] passage very reminiscent of ''[[Swing Low, Sweet Chariot]]'', and one of his students later reported that the second movement depicted, programmatically, the sobbing of [[Hiawatha]]. The second movement was so reminiscent of a [[negro spiritual]] that [[William Arms Fisher]] wrote lyrics for it and called it ''[[Goin' Home]].'' Dvořák was interested in indigenous American music, but in an article published in the [[New York Herald]] on December 15, 1893, he wrote "[In the 9th symphony] I have simply written original themes embodying the peculiarities of the Indian music." It is generally accepted that the work has more in common with the folk music of Dvořák's native Bohemia than with American music.
Baris 46:
As the music critic [[Harold Schonberg]] put it, Dvořák wrote "an attractive Piano Concerto in G minor with a rather ineffective piano part, a beautiful Violin Concerto in A minor, and a supreme Cello Concerto in B minor" (''The Lives of the Great Composers,'' W.W. Norton & Company, New York, revised edition, 1980). The Concerto for Piano and Orchestra in G minor, Op. 33 was the first of three [[concerto]]s that Dvořák composed and it is the least known of the three. Dvořák composed his piano concerto from late August through September 14 of [[1876]]. Its autograph version contains many corrections, erasures, cuts and additions. The bulk of these changes were made in the piano part. The work was premiered in [[Prague]] on March 24, [[1878]], with the orchestra of the Prague Provisional Theatre conducted by Adolf Cech with the Czech pianist Karel Slavkovsky as soloist.-->
 
Seperti yang ditulis Dvořák: "Saya lihat saya tidak mampu menggubah sebuah Concerto untuk seseorang yang pandai; saya harus memikirkan hal-hal lain." Sebaliknya, apa yang dipikirkan Dvořák dan diciptakannya adalah sebuah concerto dengan nilai-nilai simfonis yang luar biasa; di sini piano memainkan peranan utama ''di dalam'' orkestra dan bukan sebagai tandingannya.
 
Concerto untuk Biola dan Orkestra dalam A minor, Op. 53 adalah yang kedua dari tiga [[concerto]] yang digubah Dvořák. Ia telah berjumpa dengan pemain biola besar, [[Joseph Joachim]] pada 1878 dan memutuskan untuk menggubah sebuah concerto untuknya. Ia menyelesaikannya pada 1879, tetapi Joachim merasa skeptis tentang karya itu. Ia adalah seorang pemain musik klasik yang murni, dan ia keberatan dengan karya ''inter alia'' Dvořák atau pemotongannya yang mendadak pada movement pertama keseluruhan orkestranya. Ia juga tidak menyukai kenyataan bahwa [[rekapitulasi]]nya juga dipotong pendek dan bahwa bagian itu langsung diikuti oleh movement yang lamban. Ia tidak pernah benar-benar memainkan gubahan itu. Concerto itu pertama kali dimainkan pada [[1883]] oleh pemain biola František Ondříček di Praha, yang kemudian memainkannya dalam debutnya di [[Wina]] dan [[London]].
 
Concerto ini digubah dalam tiga movement yang klasik. Movement yang kedua (lambat) khususnya dipuji karena lirisismenya.
 
[[Cello Concerto (Dvořák)|Concerto untuk Cello dan Orchestra dalam B minor, Op. 104]] adalah gubahan terakhir dari tiga concerto Dvořák. Ia menggubahnya pada 1894-1895 untuk temannya, cellis Hanuš Wihan. Wihan dan lain-lainnya telah lama memintanya menggubah sebuah cello concerto, namun Dvořák selalu menolak, dan mengatakan bahwa cello adalah sebuah alat musik orkestra yang indah namun sama sekali tidak memadai untuk sebuah concerto tunggal.
 
Dvořák menggubah concerto ini di [[New York]] sementara ia menjadi Direktur Konservatorium Nasional. Pada 1894 [[Victor Herbert]], yang saat itu juga mengajar di Konservatorium itu, telah menggubah sebuah cello concerto dan menyajikannya dalam serangkaian konser. Dvořák menghadiri sekurang-kurangya dua pertunjukan cello concerto Victor Herbert dan terilhamkan untuk memenuhi permintaan Wihan akan sebuah cello concerto.
Baris 59:
 
=== Opera ===
Sambutan terhadap Dvořák sebagai komponis simfoni dan konserto memberikan kepadanya keinginan yang kuat untuk mengarang opera. Dari semua operanya, hanya ''[[Rusalka]]'' dan, hingga batas tertentu, ''Kate and the Devil'', yang banyak dimainkan di panggung-panggung opera masa kini di luar Republik Ceko. Ini sebagian disebabkan karena perhatian mereka yang tidak merata, sebagian karena librettinya yang tidak memadai, dan barangkali juga sebagian karena tuntutan-tuntutan pementasannya - ''The Jacobin'', ''Armida,'', ''Wanda'' dan ''Dimitrij'' membutuhkan panggung-panggung yang cukup besar untuk menggambarkan pasukan-pasukan yang menyerbu.
 
Dirigen kelahiran Jerman, Gerd Albrecht, telah memimpin banyak opera Dvořák dengan label Orfeo dan Supraphon. Hanya opera Dvořák ''King Alfred'' yang kini tidak tersedia.
 
== Aneka rupa ==
Baris 70:
* [[Daftar komposisi oleh Antonín Dvořák]]
 
== RujukanReferensi ==
* John Clapham (1979), ''Dvořák'', ISBN 0-7153-7790-6
* New Grove Dictionary of Music and Musicians: ''Dvořák,Antonín''
Baris 85:
* [http://web.archive.org/web/20040109214621/http://homepage.mac.com/rswinter/DirectTestimony/home.html Koleksi artikel berita dan korespondensi mengenai masa tinggal Dvořák di Amerika]
* [http://www.antonindvorak.cz/ Memorial Antonín Dvořák di Vysoká u Příbrami]
 
{{musikus-stub}}
{{DEFAULTSORT:Dvořák, Antonín}}
 
{{Commonscat|Antonín Dvořák}}
 
{{DEFAULTSORT:Dvořák, Antonín}}
[[Kategori:Ceko-Amerika]]
[[Kategori:Komponis Republik Ceko]]
[[Kategori:Komponis opera]]
[[Kategori:Komponis romantik]]
 
 
{{musikus-stub}}