Wikipedia

Musik rok: Perbedaan antara revisi

Jelajahi riwayat secara interaktif
← Revisi sebelumnyaRevisi selanjutnya →
Konten dihapus Konten ditambahkan
VisualTeks wiki
Sogellizer (bicara | kontrib)
13 suntingan
Tidak ada ringkasan suntingan
Tag: Suntingan perangkat seluler Suntingan peramban seluler
Relly Komaruzaman (bicara | kontrib)
40.380 suntingan
Tidak ada ringkasan suntingan
Baris 1:
{{periksaterjemahan|en|Rock music}}
{{Infobox Music genre
|name=Musik Rokrok
|color=white
|bgcolor=crimson
Baris 11:
|subgenres=[[Art rock]] - [[Christian rock]] - [[Classic rock]] - [[Desert rock]] - [[Detroit rock]] - [[Emo]] - [[Experimental rock]] - [[Garage rock]] - [[Girl group]] - [[Glam rock]] - [[Group Sounds]] - [[Grunge]] - [[Hard rock]] - [[Heartland rock]] - [[Instrumental rock]] -[[Indie rock]] - [[Jam band]] - [[Jangle pop]] - [[Krautrock]] - [[Power pop]] - [[Protopunk]] - [[Psychedelic rock|Psychedelia]] - [[Pub rock (Australia)]] - [[Pub rock (BR)]] - [[Soft rock]] - [[Southern rock]] - [[Surf music|Surf]] - [[Symphonic rock]]
|fusiongenres=[[Rap rock]] - [[Aboriginal rock]] - [[Afro-rock]] - [[Anatolian rock]] - [[Blues-rock]] - [[Boogaloo]] - [[Country rock]] - [[Flamenco-rock]] - [[Folk rock]] - [[Indo-rock]] - [[Punk rock]] - [[Jazz fusion]] - [[Madchester]] - [[Merseybeat]] - [[Rock progresif]] - [[Punta rock]] - [[Raga rock]] - [[Raï rock]] - [[Rock opera]] - [[Rockabilly]] - [[Rockoson]] - [[Samba-rock]] - [[Space rock]] - [[Stoner rock]]
|regional_scenes=[[Musik rockrok Argentina|Argentina]] - [[Musik rockrok Armenia|Armenia]] - [[Musik rockrok Australia|Australia]] - [[Musik rockrok Austria|Austria]] - [[Musik rockrok Belarus|Belarus]] - [[Musik rockrok Belgia|Belgia]] - [[Musik rockrok Bosnia|Bosnia dan Herzegovina]] - [[Musik rockrok Brasil|Brasil]] - [[Musik rockrok Kamboja|Kamboja]] - [[Musik rockrok Kanada|Kanada]] - [[Musik rockrok Chile|Chile]] - [[Musik rockrok China|RRC]] - [[Musik rockrok Kuba|Kuba]] - [[Musik rockrok Kroasia|Kroasia]] - [[Musik rockrok Denmark|Denmark]] - [[Musik rockrok Republik Dominika|Republik Dominika]] - [[Musik rockrok Estonia|Estonia]] - [[Musik rockrok Finlandia|Finlandia]] - [[Musik rockrok Prancis|Prancis]] - [[Musik rockrok Yunani|Yunani]] - [[Musik rockrok Jerman|Jerman]] - [[Musik rockrok Hungaria|Hungaria]] - [[Musik rockrok Islandia|Islandia]] - [[Musik rockrok India|India]] - [[Musik cadas|Indonesia]] - [[Musik rockrok Irlandia|Irlandia]] - [[Musik rockrok Israel|Israel]] - [[Musik rockrok Italia|Italia]] - [[J-Rock|Jepang]] - [[Musik rockrok Spanyol|Spanyol]] - [[Musik rockrok Latvia|Latvia]] - [[Musik rockrok Lituania|Lituania]] - [[Musik rockrok Malaysia|Malaysia]] - [[Musik rockrok Meksiko|Meksiko]] - [[Musik rockrok Nepal|Nepal]] - [[Musik rockrok Belanda|Belanda]] - [[Musik rockrok Kiwi|Selandia Baru]] - [[Musik rockrok Norwegia|Norwegia]] - [[Musik rockrok Peru|Peru]] - [[Musik rockrok Filipina|Filipina]] - [[Musik rockrok Polandia|Polandia]] - [[Musik rockrok Portugis|Portugal]] - [[Musik rockrok Rusia|Rusia]] - [[Musik rockrok Serbia|Serbia]] - [[Musik rockrok Slovenia|Slovenia]] - [[Musik rockrok Afrika Selatan|Afrika Selatan]] - [[Musik rockrok Spanyol|Spanyol]] - [[Musik rockrok Swedia|Swedia]] - [[Musik rockrok Swiss|Swiss]] - [[Musik rockrok Tatar|Tatar]] - [[Musik rockrok Thailand|Thailand]] - [[Musik rockrok Turki|Turki]] - [[Musik rockrok Ukraina|Ukraina]] - [[Musik rockrok Britania Raya|Britania Raya]] - [[Musik rockrok Amerika|Amerika Serikat]] - [[Musik rockrok Uruguay|Uruguay]] - [[Musik rockrok SFR Yugoslavia|SFR Yugoslavia]] - [[Zam-rock|Zambia]]
|other_topics=[[Backbeat]] - [[Rock opera]] - [[Rock band]] - [[Daftar musisi rock and roll|Musisi]] - [[Musisi terkenal Rock and Roll|Musisi terkenal]] - [[Pengaruh sosial rock and roll|Pengaruh sosial]]
}}
'''Musik rok''' ([[bahasa Inggris]]: '''''rock''''') adalah [[genre musik]] populer yang mulai diketahui secara umum pada pertengahan tahun '50-an. Akarnya berasal dari [[rhythm and blues]], [[musik country]] dari tahun '40 dan '50-an serta berbagai pengaruh lainnya. Selanjutnya, musik rockrok juga mengambil gaya dari berbagai musik lainnya, termasuk musik rakyat (folk music), [[jazz]] dan [[musik klasik]].<ref>[http://mellowtone.multiply.com/journal/item/194/Keabadian_Rock_Klasik?&show_interstitial=1&u=%2Fjournal%2Fitem Rock klasik]</ref>
 
Bunyi khas dari musik rockrok sering berkisar sekitar [[gitar listrik]] atau [[gitar akustik]], dan penggunaan back beat yang sangat kentara pada rhythm section dengan [[gitar bass]] dan [[drum]], dan [[kibor]] seperti [[organ (alat musik)|organ]], [[piano]] atau sejak '70-an, [[synthesizer]]. Di samping gitar atau kibor, [[saksofon]] dan [[harmonika]] bergaya blues kadang digunakan sebagai instrumen musik solo. Dalam bentuk murninya, musik rockrok "mempunyai tiga chords, backbeat yang konsisten dan mencolok dan melodi yang menarik".
 
Pada akhir tahun '60-an dan awal '70-an, musik rockrok berkembang menjadi beberapa jenis. Yang bercampur dengan musik folk (musik daerah di Amerika) menjadi [[folk rock]], dengan blues menjadi [[blues-rock]] dan dengan [[jazz]], menjadi [[jazz-rock fusion]]. Pada tahun '70-an, rock menggabungkan pengaruh dari [[soul]], [[funk]], dan [[musik latin]]. Juga pada tahun '70-an, rock berkembang menjadi berbagai subgenre (subkategori) seperti [[soft rock]], [[glam rock]], [[heavy metal]], [[hard rock]], [[progressive rock]], dan [[punk rock]]. Subkategori rock yang mencuat pada tahun '80-an termasuk [[New Wave]], [[hardcore punk]], dan [[alternative rock]]. Pada tahun '90-an terdapat [[grunge]], [[Britpop]], [[indie rock]] dan [[nu metal]].
 
Sebuah kelompok pemusik yang mengkhususkan diri memainkan musik rockrok dijuluki ''rock band'' atau ''rock group'' (grup musik rockrok). Rock group banyak yang terdiri dari pemain gitar, penyanyi utama (''lead singer''), pemain gitar bass, dan ''drummer'' (pemain drum), membentuk sebuah [[quartet]]. Beberapa group menanggalkan satu atau dua posisi di atas dan/atau menggunakan pennyanyi utama sebagai pemain alat musik di samping menyanyi, membentuk [[duo]] atau [[trio]]. Grup lainnya memiliki pemusik tambahan seperti dua rhythm gitar dan atau seorang ''keyboardist'' (pemain [[kibor]]). Agak lebih jarang, penggunaan alat musik bersenar seperti [[biola]], [[cello]], atau alat tiup seperti [[saksofon]], [[trompet]], atau [[trombon]].
 
==Karakteristik==
 
Secara umum, musik rockrok berpusat pada [[gitar listrik]], yang terbentuk sebagai bentuk modern pada 1950an dengan adanya kepopuleran rock and roll. Instrumen ini biasanya didukung oleh [[gitar bass]] yang menjadi pionir pada musik jazz di waktu yang sama, dan suara perkusi yang dihasilkan dari [[drum kit]] yang menggabungkan drum dengan simbal. Ketiga instrumen ini biasanya juga menggunakan instrumen yang lainnya khususnya kibor seperti [[piano]], [[organ]], [[synthesizer]]. Sekelompok musisi yang memainkan musik rockrok dinamakan [[band rock]] atau [[grup rock]] dan biasanya terdiri antara 2 sampai 5 orang. Umumnya, sebuah band rock berbentuk [[kuartet]] yang masing-masing anggotanya memegang satu atau beberapa peranan, yaitu [[vokalis]], [[gitaris utama]], [[gitaris ritme]], [[gitaris bass]], [[drummer]] dan kadang-kadang juga berisi [[pemain kibor]] atau [[pemain musik]] lainnya.
 
Umumnya, musik rockrok menggunakan ritem yang sederhana dengan tanda birama 4/4, dengan memukul snar drum dua atau empat kali berulang-ulang. Dari segi melodi biasanya menggunakan [[bentuk nada]] yang lebih tua, seperti [[dorian]], [[mixolydan]], juga nada [[mayor (musik)|mayor]] dan [[minor (musik)|minor]]. Harmoninya berasal dari yang umum seperti [[triad (musik)|triad]] ke yang paralel fourths dan fifths dan perubahan yang harmonis. Lagu rock pada pertengahan 1960an biasanya menggunakan [[struktur verse-chorus]] yang didatangkan dari musik blues dan folk, namun ada beberapa variasi pada bentuk ini. Para kritikus dibuat bingung dengan eklektisme dan perbedaan musik rockrok. Karena mempunyai sejarah yang kompleks dan membawa unsur dari bentuk musik dan kebudayaan lain, ini telah dikatakan bahwa “ini mustahil untuk mendefinisikan musik rock”rok”
 
Tidak seperti gaya yang sebelumnya pada musik populer, lirik pada musik rockrok mempunyai tema yang luas daripada hanya tema cinta seperti: sex, perlawanan terhadap pemerintah, serta keadaan sosial dan gaya hidup. Tema ini diambil dari beberapa sumber seperti tradisi pop [[Tin Pan Alley]], musik folk dan rhythym and blues. Jurnalis musik [[Robert Christgau]] mengkarakteristikan lirik musik rockrok sebagai “keren tingkat menengah” dengan kalimat yang sederhana dan refrain yang diulang-ulang, dan memang benar bahwa “fungsi” utama musik rockrok adalah untuk musik, atau, lebih banyak umumnya kebisingan. Dengan didominasi oleh kaum kulit putih, pria dan musisi kelas menengah pada musik rockrok sudah menjadi umum dan musik rockrok sering menyatukan unsur musik orang kulit hitam untuk yang muda, putih dan sebagian besar penontonnya laki-laki. Hasilnya telah terlihat dengan adanya penggabungan kedua gaya serta liriknya.
 
Sejak istilah rock mulai digunakan untuk preferensi pada rock and roll dari pertengahan 1960an, biasanya sering dikaitkan dengan musik pop, dengan banyaknya karakteristik yang sama, namun dari sini biasanya terdapat jarak dengan musisianship, pertunjukkan langsung dan fokus dengan tema serius dan progresif sebagai bagian keyakinan autentik yang sering digabungkan dengan kewaspadaan sejarah genre ini dan perkembangannya. Dikutip dari [[Simon Frith]] “rock adalah sesuatu yang lebih daripada pop, sesuatu yang lebih daripada rock and roll. Musisi rock menggabungkan kemampuan dan teknik dengan konsep seni yang romantis sebagai ekspresi artistik dan orisinal”. Pada milenium baru istilah rock kadang-kadang digunakan sebagai “blanket term” termasuk bentuk musik seperti [[musik pop]], [[musik reggae]], [[musik soul]], dan bahkan [[hip hop]], dimana musik ini telah dipengaruhi rock namun banyak berkontras terhadap sejarahnya.
Baris 36:
{{Main|Rock and roll}}
{{See also|Asal mula rock and roll|Rockabilly}}
Dasar dari musik rockrok adalah rock and roll, yang berasal dari Amerika Serikat selama akhir 1940an dan awal 1950an, dan dengan cepat menyebar ke penjuru dunia. Genre ini berasal dari [[Musik orang Afrika-Amerika|musik kulit hitam]] yang beragam pada waktu itu, termasuk [[rhythym and blues]] dan [[musik rohani]], dengan [[country and western]].<ref name="Bogdanov2002BrithofR&R">R. Unterberger, "Birth of Rock & Roll", in V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, eds, ''All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul'' (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 1303-4.</ref> Pada tahun 1951, DJ asal [[Cleveland|Cleveland, Ohio]] [[Alan Freed]] mulai memainkan musik rhythym and blues untuk para penonton multi-ras, dan disebut sebagai yang pertama menggunakan frase “rock and roll” untuk menjelaskan musik ini.<ref>T. E. Scheurer, ''American Popular Music: The Age of Rock'' (Madison, WI: Popular Press, 1989), ISBN 0-87972-468-4, p. 170.</ref>
 
[[Berkas:Elvis Presley promoting Jailhouse Rock.jpg|thumb|left|upright|alt=A black and white photograph of Elvis Presley standing between two sets of bars|[[Elvis Presley]] pada sesi pemotretan promosional untuk film ''[[Jailhouse Rock (film)|Jailhouse Rock]]'' pada tahun 1957]]
Baris 83:
Pada tahun 1964, The Beatles mendrongkrak popularitas umum di Amerika Serikat. Lagu “[[I Want to Hold You Hand]]” adalah hits nomor 1 pertama mereka pada [[Billboard Hot 100]] menghabiskan waktu 7 minggu di puncak tangga lagu dan total 15 minggu pada pada tangga lagu.<ref name=BritannicaBI>{{Citation | last =I. A. Robbins | title = British Invasion | journal = Encyclopædia Britannica | url = http://www.britannica.com/EBchecked/topic/80244/British-Invasion | archiveurl =http://www.webcitation.org/5wZ2hZK4W| archivedate =17 February 2011}}</ref><ref>H. Bill, ''The Book Of Beatle Lists'' (Poole, Dorset: Javelin, 1985), ISBN 0-7137-1521-9, p. 66.</ref> Penampilan pertama mereka pada [[The Ed Sullivan Show]] tanggal 9 Februari, diperkirakan ditonton oleh 73 juta orang (pada waktu itu hal ini adalah rekor untuk program televisi Amerika) sering disebut kejadian yang penting pada budaya Amerika. The Beatles menjadi band rock yang terbesar dalam penjualan karyanya sepanjang masa dan mereka diikuti pada tangga musik AS oleh band Inggris ternama.<ref name=Bogdanov2002BI>R. Unterberger, "British Invasion", in V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, eds, ''All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul'' (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 1316-17.</ref> Selama dua tahun selanjutnya, artis Inggris mendominasi tangga lagu AS dengan [[Peter and Gordon]], The Animals, [[Manfred Mann]], [[Petula Clark]], [[Freddie and the Dreamers]], [[Wayne Fontana and the Mindbenders]], Herman’s Hermits, The Rolling Stones, [[The Troggs]], dan [[Donovan]] semuanya mempunyai satu atau lebih single nomor 1.<ref name=BritannicaBI/> Other major acts that were part of the invasion included [[The Kinks]] and [[The Dave Clark Five]].<ref name=BeatlesArrive>{{Citation | last = T. Leopold| title = When the Beatles hit America CNN February 10, 2004 | journal = CNN.com| url = http://www.cnn.com/2004/SHOWBIZ/Music/02/05/beatles.40 | archiveurl =http://www.webcitation.org/5wQcU3bD1| archivedate =11 February 2011 | date=5 February 2004}}</ref><ref name=allmusicBI>{{Citation | last = | title = British Invasion | journal = Allmusic | url = {{Allmusic|class=explore|id=style/d379|pure_url=yes}} | archiveurl =http://www.webcitation.org/5wQbXwJ0x| archivedate =11 February 2011}}.</ref>
 
Invasi Britania membantu produksi rock and roll secara internasional, membuka pintu terutama untuk musisi Inggris (dan Irlandia) mendapat sukses internasional.<ref name="allmusicBritpop"/> Di Amerika hal ini menyebabkan berakhirnya era musik surf instrumental, grup vokal perempuan dan (pada waktu itu) [[idola remaja]], yang pernah mendominasi tangga lagu di Amerika pada akhir 1950an dan 60an.<ref>K. Keightley, "Reconsidering rock" in, S. Frith, W. Straw and J. Street, eds, ''The Cambridge Companion to Pop and Rock'' (Cambridge: Cambridge University Press, 2001), ISBN 0-521-55660-0, p. 117.</ref> Serta menurunkan pamor artis R&B seperti [[Fats Domino]] dan [[Chubby Checker]] dan bahkan menurunkan sukses tangga musik kepada artis rock and roll yang masih bertahan, contohnya Elvis.<ref>F. W. Hoffmann, "British Invasion" in F. W. Hoffmann and H. Ferstler, eds, ''Encyclopedia of Recorded Sound, Volume 1'' (New York, NY: CRC Press, 2nd edn., 2004), ISBN 0-415-93835-X, p. 132.</ref> Invasi Britania juga berperan untuk menambah genre pada musik rockrok, banyaknya bermunculan grup rock, berdasarkan gitar dan drum dan menghasilkan hasil karya sendiri untuk mereka sebagai [[penyanyi-penulis lagu]].<ref name="R. Shuker, 2005 p. 35"/>
 
===Garage rock===
{{Main|Garage rock}}
Garage rock adalah bentuk amatir dari musik rockrok, terutama berkambang di Amerika Utara pada pertengahan 1960an dan disebut seperti itu karena biasanya dimainkan pada garasi rumah penduduk. Lagu pada garage rock berkisah antara trauma terhadap kehidupan SMA, dengan lagu tentang “perempuan yang melayang” umumnya digunakan. Lirik dan cara bermainnya lebih agresif dari musik umumnya pada waktu itu, sering menggunakan vokal teriakan yang perlahan-lahan menjadi menjerit. Musik ini bervariasi dari hanya satu jenis chord (contohnya [[The Seeds]]) sampai mendekati kualitas musisi studio (seperti [[The Knickerbocker]], [[The Remains]], dan [[The Fifth Estate]]). Genre ini juga memiliki variasi regional pada berbagai negara dengan yang suasana yang utama di California dan Texas.
 
[[Berkas:The D-Men 1964.JPG|thumb|left|D-Men.]]
Baris 98:
{{See also|Musik pop|Power pop}}
[[Berkas:Everlys Brothers in concert.jpg|thumb|right|alt=A color photograph of Don and Phil Everly on stage with guitars|[[The Everly Brothers]] pada tahun 2006]]
Istilah "pop" sudah digunakan sejak awal abad ke-20 untuk mendefinisikan musik populer pada umumnya, namun sejak pertengahan 1950an pop mulai digunakan sebagai genre, menolong penjualan kepada kalangan muda, sering disebut sebagai bentuk yang lembut dari rock and roll. Pada akhir British Invasion, sekitar 1967, pop banyak digunakan sebagai kebalikan istilah musik rockrok, untuk mendeskripsikan bentuk yang lebih komersial. Musik rockrok dipandang fokus dengan karya tambahan, terutama album, yang sering diasosiasikan dengan beberapa cabang kebudayaan (seperti counter-culture), menempatkan nilai artistik dan “keautentikan”, pentunjukkan langsung dan instrumental atau keahlian vokal dan dipandang sebagai perkembangan yang progresif daripada hanya merefleksikan tren yang ada.
 
Pop dan musik rockrok mempunyai banyak persamaan pada suara, instrumentasi dan bahkan isi lirik. Istilah “pop rock” dan “power pop” sudah digunakan untuk menjelaskan jenis musik yang sukses secara komersial yang menggunakan unsur dari pop atau musik rockrok. Pop rock dijelaskan sebagai “variasi musik rockrok dengan ketukan yang cepat oleh para artis seperti [[Elton John]], [[Paul McCartney]], [[The Everly Brothers]], [[Rod Stewart]], [[Chicago]], dan [[Peter Frampton]]. Pemerhati musik [[George Starostin]] menyebutkan genre ini sebagai subgenre dari musik pop dengan ciri-ciri isi lagu yang mudah ditangkap yang hampir menggunakan gitar sebagai dasarnya. Istilah "power pop" diucapkan pertama kali oleh [[Pete Townshend]] dari band [[The Who]] pada 1966, namun tidak banyak digunakan sampai pada band seperti [[Badfinger]] pada 1970an, yang sukses secara komersial pada periode tersebut. Sepanjang sejarah, banyak artis rock yang menggunakan unsur pop, dan artis pop yang menggunakan musik rockrok sebagai dasar dari karya mereka.
 
===Blues rock===
Baris 124:
Artis ini mempengaruhi musisi asal Inggris seperti Donovan dan [[Fairport Convention]].<ref name=Bogdanov2002FolkRock/> Pada tahun 1969 Fairport Covention meninggalkan campura mereka yang meliputi cover artis Amerika dan lagu yang dipengaruhi Dylan untuk memainkan musik tradisional rakyat Inggris dengan alat-alat listrik.<ref>M. Brocken, ''The British Folk Revival 1944–2002'' (Ashgate, Aldershot, 2003), ISBN 0-7546-3282-2, p. 97.</ref> Electric folk ini diambil oleh band-band termasuk [[Pentangle]], [[Steeleye Span]] dan [[The Albion Band]], yang gilirannya mendorong band Irlandia seperti [[Horslips]] dan artis Skotlandia seperti [[JSD Band]], Spencer’s Feat dan kemudian [[Five Hand Reel]], untuk menggunakan musik tradisional mereka dan menciptakan sebuah genre Celtic rock di awal 1970-an.<ref>C. Larkin, ''The Guinness Encyclopedia of Popular Music'' (London: Guinness, 1992), ISBN 1-882267-04-4, p. 869.</ref>
 
Folk rock mencapai puncak popularitas komersial pada periode 1967-68, sebelum banyak artis pindah ke berbagai arah, termasuk Dylan dan Byrds, yang mulai mengembangkan [[country rock]].<ref>G. W. Haslam, A. H. Russell and R. Chon, ''Workin' Man Blues: Country Music in California'' (Berkeley CA: Heyday Books, 2005), ISBN 0-520-21800-0, p. 201.</ref> Namun, hibridisasi folk dan rock telah dilihat dan memiliki pengaruh besar pada perkembangan musik rockrok, membawa unsur-unsur psychedelia, dan membantu untuk mengembangkan ide-ide dari penyanyi-penulis lagu, lagu protes dan konsep "keaslian".<ref name=Bogdanov2002FolkRock/><ref>K. Keightley, "Reconsidering rock" in, S. Frith, W. Straw and J. Street, eds, ''The Cambridge Companion to Pop and Rock'' (Cambridge: Cambridge University Press, 2001), ISBN 0-521-55660-0, p. 121.</ref>
 
===Psychedelic rock===
Baris 145:
The Eagles selama 2008-2009 Long Road mereka keluar dari Eden Tour
 
Pada tahun 1968, [[Gram Parsons]] merekam album ‘’[[Safe at Home]]’’ dengan [[International Submarine Band]], bisa dibilang ini album pertama yang benar-benar bergenre country rock. [110] Kemudian tahun itu ia bergabung dengan Byrds untuk ‘’[[Sweetheart of the Rodeo]]’’ (1968), umumnya dianggap salah satu rekaman paling berpengaruh dalam genre ini [110]. The Byrds terus dalam tema yang sama, namun Parsons pergi untuk bergabung dengan mantan anggota Byrds yang lain [[Chris Hillman]] dan membentuk [[The Flying Burrito Brothers]] yang membantu mendirikan kehormatan dan parameter dari genre ini, sebelum datang Parsons mengejar karier solo. [110] Country rock terutama populer di kancah musik California, di mana diadopsi oleh band-band termasuk Hearts and Flowers, [[Poco]] dan [[New Riders of the Purple Sage]], [110] [[The Beau Brummels]] [110] dan The Nitty Gritty Dirt Band]] [111] Beberapa pemain juga menikmati kebangkitan dengan mengadopsi suara ala country, termasuk: [[The Everly Brothers]], [[idola remaja]] satu kali Rick Nelson yang menjadi vokalis untuk The Stone Canyon Band, mantan Monkee [[Mike Nesmith]] yang membentuk [[First National Band]], dan [[Neil Young]] [110] [[The Dillards]] itu, luar biasa, artis country, yang bergerak ke arah musik rockrok [110] Sukses komersial terbesar untuk country rock datang pada tahun 1970, dengan artis termasuk [[The Doobie Brothers]], [[Emmylou Harris]], [[Linda Ronstadt]] dan [[The Eagles]] (yang terdiri dari anggota The Burritos, Poco dan Stone Canyon Band), yang muncul sebagai salah satu artis rock yang paling sukses sepanjang masa, menghasilkan album contohnya ‘’[[Hotel California (album)|Hotel California]] (1976). [112]
 
Para pendiri Southern rockbiasanya dianggap sebagai [[The Allman Brothers Band]], yang mengembangkan suara khas, sebagian besar berasal dari blues rock, namun menggabungkan dari unsur boogie, soul, dan country pada awal tahun 1970. [87] Artis yang paling sukses mengikuti mereka adalah [[Lynyrd Skynyrd]], yang membantu mendirikan citra “[[Good ol’ boy]]” dari sub-genre dan mempertajam bentuk umum gitar rock dari tahun 1970-an. [87] Penerus mereka termasuk fusi / progresif instrumentalis [[Dixie Dregs]], semakin dipengaruhi country [[Outlaws]], bersandar ke jazz [[Wet Willie]] dan (memasukkan unsur R&B dan gospel) [[The Ozark Mountain Daredevils]] [87] Setelah kehilangan anggota asli dari Allman dan Lynyrd Skynyrd, genre ini mulai memudar popularitasnya pada akhir tahun 1970, namun dipertahankan tahun 1980 dengan artis seperti .[[38 Special]] [[Molly Hatchet]], dan [[The Marshall Tucker Band]]. [87]
Baris 171:
Jazz rock muncul tahun 1960-an sebagai sub-genre yang berbeda keluar dari blues rock, psychedelic dan rock progresif, pencampuran kekuatan rock dengan kompleksitas musik dan elemen improvisasi jazz. Banyak musisi rock and roll asal Amerika awalnya telah memulai pada jazz dan membawa beberapa elemennya ke dalam musik baru. Di Inggris sub-genre blues rock, dan banyak tokoh terkemuka, seperti [[Ginger Baker]] dan [[Jack Bruce]] dari Cream, telah muncul dari [[British jazz]]. Sering disorot sebagai rekaman album pertama yang benar-banar jazz-rock hanya relatif oleh band yang berbasis di New York yang tidak jelas seperti [[The Free Spirits]] dengan album ''Out of Sight'' and ''Sound'' (1966). Kelompok band pertama yang menggunakan label berorientasi pada R&B adalah band rock kulit putih yang memanfaatkan bagian horn yang nge-jazz, seperti [[Electric Flag]], Blood, Sweat & Tears, dan [[Chicago (band)|Chicago]], menjadi beberapa artis yang paling sukses secara komersial pada 1960-an dan awal 1970-an [129].
 
Artis asal Inggris muncul pada periode yang sama dari suasana blues, untuk memanfaatkan aspek tonal dan improvisasi jazz, termasuk [[Nucleus (band)|Nucleus]] [130] dan [[Graham Bond]] dan [[Colosseum (band)|Colosseum]]. Dari psychedelic rock dan suasana Canterbury datang band [[Soft Machine]], yang telah disarankan untuk menghasilkan salah satu bentuk artistik dari campuran kedua genre. Mungkin fusi yang paling hebat diakui berasal dari sisi jazz yang sama, yaitu [[Miles Davis]], terutama dipengaruhi oleh karya Hendrix, menggabungkan instrumentasi rock menjadi sound-nya untuk album ''[[Bitches Brew]]'' (1970). Itu adalah pengaruh besar terhadap artis jazz yang dipengaruhi rock selanjutnya, termasuk [[Herbie Hancock]], [[Chick Corea]] dan [[Weather Report]]. [129] genre yang mulai memudar di pada akhir 1970-an, sebagai bentuk yang mellow mulai mengambil penonton, [131 ] tapi artis seperti [[Steely Dan]], [131] Frank Zappa dan [[Joni Mitchell]] merekam album dipengaruhi jazz yang signifikan dalam periode ini, dan terus menjadi pengaruh besar terhadap musik rockrok [129].
 
===Glam rock===
Baris 183:
{{Main|Soft rock|Hard rock|Musik heavy metal|}}
[[File:LedZeppelinChicago75 2.jpg|thumb|right|alt=A color photograph of the band Led Zeppelin on stage|[[Led Zeppelin]] live di [[Chicago Stadium]] pada Januari 1975]]
Dari akhir 1960-an, hal ini menjadi umum untuk membagi arus utama musik rockrok menjadi soft rock dan hard rock. Soft rock sering berasal dari folk rock, dengan menggunakan instrumen akustik dan lebih menekankan pada penempatan melodi dan harmoni.<ref name=Curtis1987/> Artis utamanya yaitu [[Carole King]], [[Cat Stevens]] dan [[James Taylor]] <ref name=Curtis1987>J. M. Curtis, ''Rock Eras: Interpretations of Music and Society, 1954–1984'' (Madison, WI: Popular Press, 1987), ISBN 0-87972-369-6, p. 236.</ref>. Genre ini mencapai puncaknya pada pertengahan sampai akhir '70-an dengan artis seperti [[Billy Joel]], [[America (band)|America]] dan [[Fleetwood Mac]] yang terbentuk kembali, dengan album ''[[Rumours]]'' (1977) yang menjadi album terlaris pada dekade ini.<ref>J. Kennaugh, "Fleetwood Mac", in P. Buckley, ed., ''Rock: The Rough Guide'' (London: Rough Guides, 1st edn., 1996), ISBN 1-85828-201-2, pp. 323-4.</ref> Sebaliknya, hard rock lebih berasal dari blues rock dan dimainkan keras serta dengan intensitas yang lebih tinggi.<ref name=AllMusicHard/> Umumnya sering menekankan gitar listrik, baik sebagai instrumen ritme menggunakan riff repetitif yang sederhana dan sebagai instrumen utama solo, dan lebih mungkin untuk digunakan dengan [[distorsi (musik)|distorsi]] dan efek lainnya.<ref name=AllMusicHard/> Artis kuncinya yaitu band-band Invasi Britania seperti [[The Who]] dan [[The Kinks]], serta musisi era psikedelik seperti [[Cream (band)|Cream]], [[Jimi Hendrix]] dan [[The Jeff Beck Group]] <ref name=AllMusicHard>{{Citation | last = | title = Hard Rock | journal = Allmusic | url = {{Allmusic|class=explore|id=style/d217|pure_url=yes}} | archiveurl =http://www.webcitation.org/5wS1b6c7H| archivedate =12 February 2011}}.</ref>. Band yang dipengaruhi hard rock menikmati kesuksesan internasional pada tahun 1970 contohnya [[Queen (band)|Queen]],<ref>{{Citation | last =S. T. Erlewine | title = Queen | journal = Allmusic | url = {{Allmusic|class=artist|id=queen-p5205/biography|pure_url=yes}} | archiveurl =http://www.webcitation.org/5wS5t2gXT| archivedate =12 February 2011}}.</ref> [[Thin Lizzy]],<ref>{{Citation | last =J. Dougan | title = Thin Lizzy | journal = Allmusic | url = {{Allmusic|class=artist|id=thin-lizzy-p5633/biography|pure_url=yes}} | archiveurl = http://www.webcitation.org/5wS6F8uBu| archivedate =12 February 2011}}.</ref> [[Aerosmith]] dan [[AC/DC]].<ref name=AllMusicHard/>
 
Dari akhir 1960-an, istilah heavy metal mulai digunakan untuk menggambarkan beberapa musik hard rock yang dimainkan dengan volume dan intensitas yang lebih tinggi. Istilah ini pertama kali digunakan dalam musik pada lagu [[Steppenwolf]] "[[Born to Be Wild]]" (1967) dan mulai dihubungkan dengan band-band pionir seperti [[Blue Cheer]] dari Boston dan [[Grand Funk Railroad]] dari Michigan.<ref>R. Walser, ''Running With the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music'' (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1993), ISBN 0-8195-6260-2, p. 9.</ref> Pada tahun 1970, tiga band asal Inggris telah mengembangkan karakteristik suara dan gaya yang akan membantu membentuk sub-genre ini. [[Led Zeppelin]] menambahkan unsur fantasi dengan sarat akan riff blues-rock, [[Deep Purple]] membawa simfoni dan kesukaan pada abad pertengahan dari frase rock progresif dan [[Black Sabbath]] memperkenalkan aspek [[gothic rock|gothic]] dan [[harmoni modal]], membantu untuk menghasilkan sebuah suara yang lebih "gelap".<ref name=Walser1993p10>R. Walser, ''Running With the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music'' (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1993), ISBN 0-8195-6260-2, p. 10.</ref> Elemen-elemen tadi diambil oleh "generasi kedua" dari band heavy metal pada akhir 1970-an, contohnya: [[Judas Priest]], [[UFO (band)|UFO]], [[Motorhead]] dan [[Rainbow]] dari Inggris; [[Kiss (band)|Kiss]], [[Ted Nugent]], dan [[Blue Oyster Cult]] dari Amerika Serikat; [[Rush (band)|Rush]] dari Kanada dan [[Scorpions (band)|Scorpions]] dari Jerman, semua menandai perluasan popularitas sub-genre ini.<ref name=Walser1993p10/> Meskipun kurang dimainkan dan sangat sedikit menduduki chart singel, pada akhir 1970-an heavy metal membangun banyak pengikut, khususnya di kalangan kelas pekerja remaja laki-laki di Amerika Utara dan Eropa.<ref>R. Walser, ''Running With the Devil: Power, Gender, and Madness in Heavy Metal Music'' (Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1993), ISBN 0-8195-6260-2, p. 3.</ref>
Baris 207:
{{See also|New Romantics|Electronic rock}}
[[File:Blondie (Debbie Harry) One.jpg|thumb|left|alt=A black and white photograph of Debbie Harry on stage with a microphone|[[Debbie Harry|Deborah Harry]] dari band [[Blondie (band)|Blondie]], bermain pada Maple Leaf Gardens di Toronto tahun 1977]]
Meskipun punk rock adalah fenomena sosial dan musik yang signifikan, kurang mencapai dalam cara penjualan rekaman (yang didistribusikan oleh label kecil khusus seperti [[Stiff Records]]),<ref>S. Waksman, ''This Ain't the Summer of Love: Conflict and Crossover in Heavy Metal and Punk'' (Berkeley CA: University of California Press, 2009), ISBN 0-520-25310-8, p. 157.</ref> atau pemutaran radio di Amerika (sebagai suasana radio terus didominasi oleh format utama seperti [[disko]] dan [[album yang berorientasi ke musik rockrok]]).<ref>E. Koskoff, ''Music Cultures in the United States: an Introduction'' (Abingdon: Routledge, 2005), ISBN 0-415-96589-6, p. 358.</ref> Punk rock telah menarik penggemar dari dunia seni dan perguruan tinggi dan segera band memulai pendekatan, lebih melek akan seni, seperti [[Talking Heads]], dan [[Devo]] mulai menyusup ke suasana punk; di beberapa kalangan istilah "New Wave" mulai digunakan untuk membedakan band-band punk yang kurang terang-terangan.<ref>M. Campbell, ed., ''Popular Music in America: and the Beat Goes on'' (Boston, MA: Cengage Learning, 3rd edn., 2008), ISBN 0-495-50530-7, pp. 273–4.</ref> Rekaman eksekutif, yang sebagian besar bingung oleh gerakan punk, mengakui potensi musisi lebih mudah mengakses New Wave dan mulai agresif menandatangani dan memasarkan setiap band yang bisa mengklaim koneksi untuk punk atau New Wave.<ref>R. Shuker, ''Popular Music: the Key Concepts'' (Abingdon: Routledge, 2nd edn., 2005), ISBN 0-415-34770-X, pp. 185–6.</ref> Banyak dari band-band seperti [[The Cars]], dan [[The Go-Go's]] dapat dipandang sebagai band pop yang dipasarkan sebagai New Wave;<ref>M. Janosik, ed., ''The Greenwood Encyclopedia of Rock History: The Video Generation, 1981-1990'' (London: Greenwood, 2006), ISBN 0-313-32943-5, p. 75.</ref> musisi lain yang sudah ada, termasuk [[The Police]], [[The Pretenders]] dan [[Elvis Costello]], menggunakan gerakan New Wave sebagai batu loncatan untuk karier yang relatif panjang dan sukses,<ref>M. K. Hall, ''Crossroads: American Popular Culture and the Vietnam Generation'' (Rowman & Littlefield, 2005), ISBN 0-7425-4444-3, p. 174.</ref> sementara "dasi kurus" band dicontohkan oleh [[The Knack]],<ref>J. M. Borack, ''Shake some Action: the Ultimate Power Pop Guide'' (Shake Some Action&nbsp;– PowerPop, 2007), ISBN 0-9797714-0-4, p. 25.</ref> atau [[Blondie]] yang fotogenik, dimulai sebagai artis punk dan pindah ke wilayah yang lebih komersial.<ref name=Bogdanov2002NewWave>S. T. Erlewine, "New Wave", in V. Bogdanov, C. Woodstra and S. T. Erlewine, eds, ''All Music Guide to Rock: the Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul'' (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2002), ISBN 0-87930-653-X, pp. 1337–8.</ref>
 
Antara 1979 dan 1985, dipengaruhi oleh [[Kraftwerk]], [[Yellow Magic Orchestra]], David Bowie, dan [[Gary Numan]], British New Wave pergi ke arah New Romantics yang baru seperti [[Spandau Ballet]], [[Ultravox]], [[Japan (band)]], [[Duran Duran]], [[A Flock of Seagulls]], [[Culture Club]], [[Talk Talk]] dan [[Eurythmics]], kadang-kadang menggunakan synthesizer untuk mengganti semua instrumen lain.<ref name=Scaruffi2003>P. Scaruffi, ''A History of Rock Music: 1951–2000'' (iUniverse, 2003), ISBN 0-595-29565-7, pp. 234–5.</ref> Periode ini bertepatan dengan munculnya [[MTV]] dan menyebabkan banyak eksposur untuk genre ini yaitu synthpop, menciptakan apa yang telah ditandai sebagai [[Invasi Britania kedua]].<ref name=Reynolds>S. Reynolds, ''Rip It Up and Start Again Postpunk 1978–1984'' (London: Penguin Books, 2006), ISBN 0-14-303672-6, pp. 340 and 342–3.</ref> Beberapa band rock yang lebih tradisional disesuaikan dengan usia video dan keuntungan dari diputar MTV, yang paling jelas yaitu [[Dire Straits]], dengan lagu "[[Money for Nothing]]" yang mengolok-olok dengan lembutnya di stasiun, meskipun fakta bahwa MTV telah membantu membuat mereka menjadi bintang internasional,<ref>M. Haig, ''Brand Royalty: How the World's Top 100 Brands Thrive & Survive'' (London: Kogan Page Publishers, 2006), ISBN 0-7494-4826-1, p. 54.</ref> tetapi secara umum gitar yang berorientasi rock hilang cahayanya.<ref>J. Young, "Roll over guitar heroes, synthesizers are here", in T. Cateforis, ed., ''The Rock History Reader'' (London: Routledge, 2007), ISBN 0-415-97501-8, pp. 21–38.</ref>
Baris 221:
Gelombang pertama dari British post-punk meliputi Gang of Four, Siouxsie, dan Banshees dan Joy Division, yang menempatkan kurang penekanan pada seni daripada rekan-rekan mereka di AS dan lebih pada kualitas emosional gelap musik mereka. [176] Band-band seperti Siouxsie dan Banshees, Bauhaus, The Cure, dan The Sisters of Mercy, bergerak semakin ke arah ini rock Gothic ditemukan, yang telah menjadi dasar dari budaya sub-utama oleh awal 1980-an. [177] wilayah emosional serupa dikejar oleh tindakan Australia seperti Ulang Tahun Partai dan Nick Cave [176] Anggota Bauhaus dan Joy Division. dieksplorasi wilayah gaya baru sebagai Cinta dan Rockets dan Orde Baru masing-masing [176] Lain awal pasca-punk gerakan. adalah musik industri [178] dikembangkan oleh British band berdenyut Rawan dan Cabaret Voltaire, dan Bunuh Diri berbasis di New York, dengan menggunakan berbagai teknik elektronik dan pengambilan sampel yang ditiru suara produksi industri dan yang akan berkembang menjadi berbagai bentuk pasca-industri musik pada tahun 1980-an. [179]
 
Generasi kedua dari British post-punk band yang menerobos di awal 1980-an, termasuk The Fall, Grup Pop, The Mekons, Echo dan Bunnymen dan Explodes Teardrop, cenderung menjauh dari lanskap sonic gelap. [176] Arguably band paling sukses yang muncul dari post-punk adalah Irlandia U2, yang memasukkan elemen-elemen pencitraan keagamaan bersama dengan komentar politik ke dalam musik mereka sering anthemic, dan pada akhir 1980-an telah menjadi salah satu band terbesar di dunia. [180] Meskipun banyak post-punk band terus merekam dan melakukan, itu menurun sebagai sebuah gerakan pada pertengahan 1980-an sebagai tindakan dibubarkan atau pindah ke menjelajahi daerah-daerah musik lainnya, tetapi terus mempengaruhi perkembangan musik rockrok dan telah dilihat sebagai utama elemen dalam penciptaan gerakan rock alternatif [181].
 
===Baru gelombang dan genre logam berat di===
Baris 244:
Dicontohkan oleh keberhasilan komersial penyanyi penulis lagu Bruce Springsteen, Bob Seger, dan Tom Petty, bersama dengan tindakan kurang banyak dikenal seperti Southside Johnny dan Jukes Asbury dan Joe Grushecky dan Houserockers, itu sebagian merupakan reaksi terhadap posting-industri penurunan perkotaan di Timur Tengah dan Barat, seringkali berkutat pada masalah disintegrasi sosial dan isolasi, di samping bentuk yang baik-waktu rock and revivalisme gulungan [202]. Genre mencapai puncaknya komersial, artistik dan berpengaruh di pertengahan 1980-an, dengan Springsteen yang Lahir di Amerika Serikat (1984), topping grafik di seluruh dunia dan pemijahan serangkaian sepuluh single, bersama dengan kedatangan seniman termasuk John Mellencamp, Steve Earle dan lebih lembut penyanyi / penulis lagu seperti Bruce Hornsby. [202] Hal ini dapat juga didengar sebagai pengaruh pada seniman beragam seperti Billy Joel, [203] Kid Rock [204] dan The Killers [205].
 
Batu Heartland memudar sebagai genre diakui oleh awal 1990-an, seperti musik rockrok pada umumnya, dan kerah biru dan tema kelas putih yang bekerja pada khususnya, pengaruh hilang dengan khalayak yang lebih muda, dan sebagai seniman jantung yang berubah menjadi karya yang lebih pribadi. [202] Banyak heartland artis rock terus merekam hari ini dengan keberhasilan kritis dan komersial, terutama Bruce Springsteen, Tom Petty dan John Mellencamp, meskipun karya mereka telah menjadi lebih personal dan eksperimental dan tidak lagi cocok dengan mudah ke dalam satu genre. Baru artis yang musiknya mungkin akan menjadi batu jantung berlabel telah itu telah dirilis pada tahun 1970 atau 1980-an, seperti Rockets Botol Missouri dan Illinois 'Paman Tupelo, sering menemukan diri mereka berlabel alt-negara. [206]
 
===Munculnya rock alternatif===
Baris 373:
 
==Dampak sosial==
Artikel utama: efek Sosial musik rockrok
 
Popularitas di seluruh dunia musik rockrok berarti bahwa itu menjadi pengaruh besar pada sikap budaya, fashion dan sosial. Berbeda sub-genre rock diadopsi oleh, dan menjadi pusat, identitas sejumlah besar sub-budaya. Pada tahun 1950 dan 1960, masing-masing, pemuda Inggris mengadopsi Boy Teddy dan subkultur Rockers, yang berkisar sekitar US rock and roll. [366] The counter culture-tahun 1960-an terkait erat dengan psychedelic rock. [366] Pertengahan 1970-an subkultur punk dimulai di AS, tapi itu diberikan tampilan yang berbeda oleh British desainer Vivian Westwood, tampilan yang tersebar di seluruh dunia [367] Dari scene punk., Goth Emo subkultur dan tumbuh, yang keduanya disajikan gaya visual yang khas. [368]
Sebuah foto berwarna yang menunjukkan orang-orang yang duduk di rumput, di latar depan kembali dan melihat pria kulit putih sama lain
1969 Woodstock Festival dipandang sebagai perayaan gaya hidup kontra-budaya
 
Ketika budaya rock internasional dikembangkan, itu mampu menggantikan bioskop sebagai sumber utama pengaruh mode [369] Paradoksnya, pengikut musik rockrok sering tidak mempercayai dunia mode, yang telah dilihat sebagai mengangkat gambar di atas substansi.. [369 ] Rock mode telah dilihat sebagai menggabungkan unsur budaya yang berbeda dan periode, serta mengekspresikan pandangan berbeda mengenai seksualitas dan gender, dan musik rockrok secara umum telah dicatat dan dikritik karena memfasilitasi kebebasan seksual yang lebih besar. [369] [370] Rock memiliki juga telah dikaitkan dengan berbagai bentuk penggunaan narkoba, termasuk stimulan yang diambil oleh beberapa mods pada awal hingga pertengahan 1960-an, melalui LSD dikaitkan dengan psychedelic rock pada 1960-an dan awal 1970-an, dan kadang-kadang untuk ganja, kokain dan heroin, semua yang telah memuji dalam lagu. [371] [372]
 
Batu telah dikreditkan dengan perubahan sikap untuk balapan dengan membuka Afrika-Amerika budaya khalayak putih, tetapi pada saat yang sama, batu telah dituduh merampas dan mengeksploitasi budaya yang [373] [374] Sementara musik rockrok telah menyerap banyak pengaruh. dan memperkenalkan audiens Barat tradisi musik yang berbeda, [375] penyebaran global musik rockrok telah ditafsirkan sebagai bentuk imperialisme budaya. [376] musik Rock mewarisi tradisi rakyat dari lagu protes, membuat pernyataan politik tentang topik, seperti perang, agama, kemiskinan, hak-hak sipil, keadilan dan lingkungan [377] aktivisme politik. mencapai puncak utama dengan "Apakah Mereka Tahu Ini Natal?" tunggal (1984) dan konser Live Aid untuk Ethiopia pada tahun 1985, yang, sementara berhasil meningkatkan kesadaran kemiskinan dunia dan dana untuk bantuan, juga telah dikritik (bersama dengan peristiwa serupa), untuk menyediakan panggung untuk membesarkan diri dan meningkatkan keuntungan bagi para bintang rock yang terlibat [378].
 
Sejak awal perkembangannya musik rockrok telah dikaitkan dengan pemberontakan terhadap norma-norma sosial dan politik, yang paling jelas di batu awal dan penolakan gulungan terhadap budaya dewasa yang didominasi, penolakan kontra-kebudayaan konsumerisme dan kesesuaian dan penolakan punk terhadap segala bentuk konvensi sosial , [379] Namun, juga dapat dilihat sebagai menyediakan sarana eksploitasi komersial dari ide-ide tersebut dan mengalihkan pemuda jauh dari aksi politik [380].
-->
== Referensi ==
Baris 389:
 
== Pranala luar ==
* {{en}} [http://www.britannica.com/eb/article-93495 (2008). In Encyclopædia Britannica. Retrieved June 10, 2008, from Encyclopædia Britannica Online.]
* {{en}} [http://worldwide.rocks World Wide Rocks]▼
 
{{RockMusik}}▼
▲* [http://worldwide.rocks World Wide Rocks]
▲{{Rock}}
 
[[Kategori:Genre musik]]
Diperoleh dari "https://id.wikipedia.org/wiki/Musik_rok"